《李凭箜篌引》精品课件.pptx

李凭箜篌引;谈“鬼”人;;李贺（790——816），字长吉，中唐著名诗人，河南福昌人，唐宗室后裔，远祖是唐高祖李渊的叔父李亮。他的一生仕途坎坷，抑郁痛苦，27岁病卒于家中。他是中国历代诗人中个性风格最鲜明的诗人。人称“鬼才”、“诗鬼”。文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为《李长吉歌诗》。本首诗歌是作者当时聆听了一位著名的宫廷乐师李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇。;读“鬼”诗;朗诵视频;吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。;诗歌节奏;吴丝蜀桐张高秋

李凭中国弹箜篌

石破天惊逗秋雨

露脚斜飞湿寒兔;在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而像芙蓉在露水中饮泣，时而像香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！;一、演奏会海报

时间：

地点：

主演：

嘉宾：

二、请分别介绍一下嘉宾的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态。

;李凭演奏会海报

时间：高秋

地点：中国（国都长安）

主演：李凭

嘉宾：江娥、素女、紫皇、女娲、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔、云、十二门前的百姓;嘉宾简介;嘉宾简介;嘉宾简介;探“鬼”韵;这首诗中描写了许多意象，在这些意象中，作者是如何体现其“凄艳诡谲”的诗风呢？;诗人不用人间的意象，而用仙界神仙的意象，这对表现李凭箜篌的音乐有什么作用？;吴丝蜀桐张（奏）高秋?

空山凝云颓（停）不流?

昆山玉碎（鸣）凤凰叫（鸣）?

芙蓉泣露香兰笑（愁）?

十二门前融（浸）冷光?

石破天惊逗（落）秋雨

老鱼（锦鳞）跳波瘦蛟（潜蛟）舞;前四句为什么先交代乐声后写人物呢？;写音乐的常见手法

环境渲染法、动作描绘法、

以声摹声法、以形喻声法、

联想典故法、议论抒情法、

听者反应法;东船西舫悄无言，唯见江心秋月白;吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。;李贺诗歌“鬼气”的几方面韵味，充分显示李贺的确无愧“鬼才”的称号，在这首诗歌中，不管从音韵、意象、还是用词、章法，诗歌都表现出非凡的艺术魅力，李贺也都表现出非凡的艺术才华，堪称一绝。

;比“鬼”艺;三篇“摹写声音至文”;琵琶行·白居易;听颖师弹琴·韩愈;同：都运用形象生动的比喻，将不可见的乐声转化为眼前之物，极具形象感。;拓“鬼”作;梦天李贺

????老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。

玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。

????黄尘清水三山下，更变千年如走马。

遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。

阅读《梦天》，试分析这首诗中是否有李贺“鬼才”特点的体现。;一唱三叹则荡气回肠，余音袅袅而三日绕梁。这就是音乐的魔力。不过这还未必是听曲的最佳境界！高山流水，心有灵犀，知音难觅。真正倾心于这种乐器、这首乐曲、这位乐师的有几人？一旦三者兼得又是何境界！最好的乐器、美妙的乐曲、一流的乐师遇到卓越的诗人，于是名家好手共同造就了《李凭箜篌引》这首千古不朽的诗篇。;向着希望那方奔跑！