编导专业常用名词解释.pdfVIP

编导专业常用名词解释

影视艺术专业是一种综合的艺术形式，文学因素是其中重要的一

方面，作为广播影视艺术作品创作人员，要运用文学创作的原理，指

导创意、制作以及方案的设计。下面是店铺为大家分享2017年编导专

业常用名词解释，望对大家有所帮助。

1、声画对位：

借用在电影电视上，就是指镜头画面与声音对列，它们按照各自

的规律彼此表达不同的内容，又在各自独立发展的基础上有机结合起

来，造成单是画面或单是声音所不能完成的整体效果。声画对列的结

构形式是声音和画面组合关系的一种升华飞跃。它使声音和画面不再

互为依附，重复表现同一事物，而能各自发挥作用，大大扩大了电视

传播的容量，打破了画面的时空局限。声画对位重印互补符合人们的

视觉习惯。

2、法国新浪潮电影：

指法国1958年末、1960年代初的新电影制作及创作倾向，其中

不少新导演都是《电影手册》杂志的影评人，包括重要的导演如让·吕

克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克劳德·夏布洛尔、雅克·里维特等人，

他们大都崇尚个人独创性，表现出对电影历史传统的高度自觉，体现

“作者论”的风格主张，不论在主题上或技法上都与传统电影大相径

庭。代表作如阿仑·雷乃的《广岛之恋》(1959)和戈达尔的《断了气》

(1960)等。

3、画外音：

画外音是声音的画外运用，是声音作为独立的艺术元素的突出表

现。画外音的主要美学特征，在于它突破了镜头的限制，打破了画幅

四框的界限，把电影的表现空间扩展到镜头和画面之外。它以声音代

替形像，以无形表现有形，丰富了画面内容，加强了艺术力量。它与

画面内的形像和声音互相补充、互相衬托，造成种种蒙太奇效果。画

外音能够造成真实的声音环境，烘托和渲染气氛，给场景以真实感。

为强调、说明电影画面的某种意义而出现的解说与旁白，也可称为画

外音。

4、电影长镜头：

电影长镜头是一种拍摄手法。是指用比较长的时间，对一个场景、

一场戏进行连续地拍摄，形成一个比较完整的镜头段落。顾名思义，

就是在一段时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。这样命名主要

是相对短镜头来说的。摄影机从开机到关机拍摄的内容为一个镜头，

一般一个镜头时间超过10秒的镜头称为长镜头。通常用来表达导演的

特定构想和审美情趣，例如文场戏的演员内心描写、武打场面的真功

夫等。

5、新现实主义电影：

新现实主义电影是反法西斯抵抗运动的产物，它反映了进步的`电

影工作者致力于民主改革的要求。新现实主义电影的新现实主义历史，

一般从1945年R.罗西里尼拍出《罗马，不设防的城市》算起，然而它

的孕育期却早在战争时期便已开始，并且渊源还可追溯到19世纪末的

意大利真实主义文学。新现实主义追求的是生活真实，要求表现意大

利人民饱经战争的痛苦和生活中的苦难，谴责社会中的不公。40年代

末50年代初，是意大利新现实主义电影的鼎盛时期，它们的共同特点

在于满怀激情地揭露法西斯主义，鞭挞社会的不公正现象，同情普通

的平凡人、小人物，主张劳动群众的社会团结。他们作品的基本特征

表现为人道主义思想，他们的创作原则是忠实地反映历史真实和现实

的生活真实。为了加强真实感，新现实主义电影时常邀请非职业演员

来饰演角色，影片中人物的对白也常使用地区方言。但是他们也有弱

点，那就是虽然尖锐地提出了问题，却不能提出问题的根源，找不到

解决办法，因而不免流露出小资产阶级的哀伤情调。

6、蒙太奇：

是法语Montage音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装

配。现在是影视创作的主要叙述手段和表现手段之一。一般包括画面

剪辑和画面合成两方面。电影将一系列在不同地点、从不同距离和角

度、以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节、刻画人物。但

当不同的镜头组接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不

具有的含义。

7、学堂乐歌：

学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂

开设的音乐课或为学堂唱歌而编创的歌曲，它是一种选曲填词的歌曲，

起初多是归国的留学生用日本和欧美的曲调填词，后来用民间小曲或

新创曲调填词。学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同等启蒙音

乐教育家为代表。

8、第五代导演：

第五代导演是指八十年代从北京电影学院毕业的导演，他们的作

品主观性、象征性、寓意性十分强烈，代表人物有张艺谋、陈凯歌、

田壮壮等。