湖北省武汉市部分学校2025届高三九月调研考试语文试卷（含答案）.pdfVIP

湖北省武汉市部分学校2025届高三九月调研考试语文试卷

一、现代文阅读(35分)

(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题，19分)

阅读下面的文字，完成1~5题。

材料一：

联对、匾额，在中国园林中，正如人之有须眉，为不能少的一件重要点缀品。苏州又为

人文荟萃之区，当时园林建造复有文人画家的参与，用人工构成诗情画意，将平时所见真山

水、古人名迹、诗文歌赋所表达的美妙意境，撷其精华而总合之，加以突出。因此山林岩壑、

一亭一榭，莫不用文学上极典雅美丽而适当的辞句来形容它，使游者入其地，览景而生情。

例如拙政园的远香堂与留听阁，同样是一个赏荷的地方，前者出自于周敦颐《爱莲说》

“香远益清”句，后者出自于李商隐《宿骆氏亭寄怀雀雍崔衮》“留得残荷听雨声”句。留园的

闻木樨香轩、拙政园的海棠春坞，又都是根据该处所种的树木来命名的。有些游者至此，能

回忆起许多文学艺术的好作品，这不能不说是中国园林的一个特色了。我希望今后在许多旧

园林中，联对、匾额里如果无封建意识的文字，仅是描写风景的，就应该将它们好好保存下

来。苏州诸园皆有好的题辞，而怡园诸联集宋词佳句，与各处景观配合尤为相得益彰，可惜

实物皆不存了。联对、區额所用材料，因园林风大，故十之八九用银杏木阴刻，填以石绿；

或用木阴刻后裂漆敷色，不过色彩都是冷色。亦有用砖刻的，雅洁可爱。字体以篆、隶、行

书为多，罕用正楷，取其古朴与自然。中国书画同源，联对、匾额本身是个艺术品，也必定

让园林生色。

(摘编自陈从周《清雅风范———苏州园林鉴赏》)

材料二：

以自然风景著称的古典园林的最大特点，是真实地摹写了自然山水之美。明代造园经典

著作《园冶》就曾开宗明义地提出，园林要“虽由人作，宛自天开”。然而，作为一种艺术，

园林的写真不是机械地照搬自然，而是经过艺术的再创造，从而表达了造园家的主观情思和

理想真实。园中的一丘一壑、一草一木皆要使“望者息心，览者动色”，这使得欣赏者“息

心”“动色”的不仅是花草树木的外在形式，更主要的是通过这些风景所表现出来的造园家的

审美情趣，以及由此情此景交融而形成的独特的抒情意境。为了更好地暗示出这种意境的本

质，艺术家除了组织安排山水建筑，构成具体的风景形象之外，还吸取了诗词等文学艺术的

表现形式作为辅助。前者使用的是构园物质的线条、体形、质感和色彩，是自然符号；后者

表现为园林中各风景区或主题景致的题名、厅堂亭榭的匾额、柱上的楹联、山石上的镌刻，

应用的是文字形式的诗句词章，是人为符号。

遍布我国大江南北的风景区和园林，历来都用简炼的诗一般的文字点明景题，如杭州的

西湖十景、承德避暑山庄的七十二景等。犹如西方的“标题音乐”，这种诗与自然风景的结合

是我国造园艺术家独创的具有民族特色的“标题风景”。只要说出它的景名，亲临游历过的观

赏者心中就会浮现出一幅形象的图画，由此可见题名在自然风景欣赏中的强化作用。自然美

所引起的联想和想象有很大的偶然性和主观随意性，由于出身、经历、文化水平、艺术修养

之不同，各人对景色的欣赏和理解会有很大的差异。而园林要在一定程度上表达出艺术家的

审美观念，也必须带有一定的强制性。对风景形象或景区所作的概括含蓄的命名题对就带有

这种强制性，对观赏者可以起到一定的指导作用。

园林的创作构思，较重视意境的设计。造园家在构思时，往往先将园中主要风景区的意

境，以简约的笔墨、诗的形式作一个概括，然后再推敲山水、亭榭、花树等每一个具体风景

的布置，使之最合乎诗意。清代诗人汪春田有一首写造园的绝句：“换却花篱补石阑，改园

更比改诗难。果能字字吟来稳，小有亭台亦耐看。”很透彻地道出了园林创作同诗歌创作相

类似的特点。在园林大体完成之后，就要进行最后一道“工序”在一些主要风景点的建筑和

山石上配刻以题名诗句，这实际上是以“人为符号”对“自然符号”所组成的园林景色进行一次

鉴定。《红楼梦》第十七回中有一段文字很恰当地点出了题对景名的重要。大观园工程告竣，

贾政、宝玉、清客一行边赏景边为园中建筑、风景题对，贾政说：“偌大景致，若干亭榭，

无字标题，也觉寥落无趣，任有花柳山水，也断不能生色。”为何不能生色?就是因为园林

应用的自然符号在表情达意上有一定的局限性，不能“直抒胸臆”，而题对能够画龙点睛地集

中表现出艺术的生气和意境。

风景题对必须切题，言简意赅地概括出景色的特征。德国美学家莱辛说：“愈使它的人

为符号接近自然符号，也就愈接近它所能达到