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中国绘画的演变

我们对史前绘画的了解是从出土的彩陶及遍布全国的岩画遗存

中得来的，而今天的我们有理由相信，这些作品的创作大多出于宗

教和巫术的目的，并不是出于审美和欣赏的需要。

绘画的萌芽

石器时代是中国绘画的萌芽时期，伴随着石器制作方法的改

进，原始的工艺美术有了发展。但在若干年以前，我们所掌握的中

国绘画的实例还只是那些描画在陶瓷器皿上的新石器时代的纹饰。

但，在中国的许多省份发现了岩画，使得史学家们将中国绘画艺术

的起源推前至旧石器时代。在这些众多的发现中，也包括了许多描

绘人的图像，有些堪称宏幅巨制。内蒙古阴山岩画就是最早的岩画

之一。在那里，我们的先人们在长达一万年左右的时间内创作了许

多这类图像，这些互相连接的图像把整个山体连变成了一条东西长

达300公里的画廊。据推测，是宗教或巫术的感召促使先人们不辞

辛劳地创作了这些图像。类似的图像还可以在苏北的连云港孔望山

将军崖岩画遗址中见到。

新石器时代的绘画艺术

探讨新石器时代的绘画，我们仍然要把目光投向那些地处边远

地区的神秘岩画。在云南沧源发现的岩画反映了人类的活动，包括

狩猎、舞蹈、祭祀和战争。岩画的构图更趋于复杂，所表现的内容

也由单个的物体发展为互相关联的具有动感的人。它们的存在使我

们看到了中国绘画发展的一个重要时期。当然，这个时期的“艺术

家”们在绘制岩画的时候并没有任何的边界的限制，岩面也并没有

作任何的处理，它们的创作是无拘无束的。

这一切的改变源自于陶器和木结构建筑的出现，具有创造力和

想象力的艺术家们马上就发现这些材料是绝好的作画之处，于是，

缤纷的色彩和丰富的纹样出现在这些器物上。以质朴明快、绚丽多

彩为特色的仰韶文化与马家窑文化的彩陶图案，是我国先民的杰出

创造。此外，大汶口文化、红山文化、河姆渡文化等，也有一定数

量的彩陶。仰韶类型的彩陶以在西安出土的半坡陶盆《人面鱼纹

盆》最具特色，也最耐人寻味，关于这种图案具体的含意一直在猜

测之中。庙底沟类型的彩陶的图像中最引人注目的是绘制于陶缸上

的《鹳鸟石斧图》，出土于河南临汝闫村。该图以写实手法所描绘的

鸟、鱼及斧据说代表了鹳氏族兼并鱼氏族的历史事件。此外，在青

海大通出土的马家窑类型的舞蹈纹彩陶盆，描绘了氏族成员欢快起

舞的景象，堪称新石器时代绘画艺术的杰作。

先秦绘画

在整个“先秦”时代中，春秋以前属于奴隶制社会，战国以后

则进入了封建社会。伴随着社会分工的扩大，各种手工业得到了极

大的发展，出现了所谓的“青铜文明”。统治阶级的需要带动了美

术各门类的发展，绘画当然也不例外，有了长足的发展。但是，我

们今天能够见到的先秦绘画遗迹少之又少，造成这种现象的原因被

推测为大部分的绘画都绘制在了易于腐烂的木质或者布帛上面。在

商代的多处墓葬中发现了残存的彩绘布帛，在商代王室的墓葬中更

是发现了很多的木质品上的漆画残留。可见，用漆作为颜料绘制器

物在当时已很广泛了，常用的黑、红两种基本色的并置形成了强烈

的对比。据说，那时的漆绘制品经常是与铮亮的青铜器以及白色的

陶器摆在一起的，极富观赏性。在殷墟也曾发现过建筑壁画的残

块，以红、黑两色在白灰墙皮上绘出的卷曲对称的图案，颇有装饰

趣味。西周、春秋、战国时期都有庙堂壁画创作的情况被记载下

来，楚国屈原著名作品的《天问》就是在观看了楚先王庙堂的壁画

后有感而作的。幸运的是，在长沙的楚墓中先后出土了两幅战国时

期的带有旌幡性质的帛画，它们都属于公元前3世纪的作品。两画

描绘的都是墓主的肖像，一幅为妇人，其上方绘有飞腾的龙凤；另

一幅则是一位有身份的男子，驾驭着一条巨龙或龙舟。墨线勾勒的

侧面肖像及伴有象征意义的动物是两画的相同之处，所不同的是

《人物御龙图》所表现出来的画家技巧要熟练了许多。

秦汉绘画

秦汉时期，是中国统一的多民族封建国家的建立与巩固时期，

也是中国民族艺术风格确立与发展的极为重要的时期。公元前221

年，秦始皇统一中国后在政治、文化、经济领域的一系列改革使得

社会产生了巨大的变化。为了宣扬功业，显示王权而进行的艺术活

动，在事实上促进了绘画的发展。西汉统治者也同样重视可以为其

政治宣传和道德说教服务的绘画，在西汉的武帝、昭帝、宣帝时

期，绘画变成了褒奖功臣的有效方式，宫殿壁画建树非凡。东汉的

皇帝们同样为了巩固天下，控制人心，鼓吹“天人感应”论及“符

瑞”说，祥瑞图像及标榜忠、孝、节、义的历史故事成为画家的普

遍创作题材。汉代厚葬习俗，