15　无言之美 初中语文.pptxVIP

;;;2.整体感知。;;2.下列词语中，没有错别字的一项是（B）;3.下列句子中，加点词语使用不恰当的一项是（C）;解析：A项，轻描淡写：着力不多地描写或叙述；谈问题时把重要问题

轻轻带过。用在此处符合语境。B项，信手拈来：随手拿来。多形容写

文章时词汇或材料丰富，不费思索，就能写出来。用在此处符合语境。

C项，栩栩如生：形容艺术形象非常逼真，如同活的一样。不应该用来

指真实的景物。D项，心旷神怡：心情舒畅，精神愉快。用在此处符合

语境。;4.下列句子中，没有语病的一项是（D）;5.班级开展“邀你成为汉字守护者”的语文学习活动，下文是为参加此

次活动拟写的演讲稿，请仿照划线语句将空缺部分补充完整。

书写汉字，我可以感受她方方正正、棱角分明的形态之美，倾听她

平平仄仄、抑扬顿挫的音韵之美，?

。这融汇其中的智慧、风骨、胸怀和操守，是我们中华儿女实现

中国梦的信念、力量和源泉。;;在古人看来，书法创作一般包括两种心态：一种是虚静态，另一种

是炽情态。虚静态是收视反听、绝虑凝神、居敬持志、人书相对的创作

心态。东汉的蔡邕在《笔论》中最早提出：“夫书，先默坐静思。”东

晋的王羲之在《题卫夫人＜笔阵图＞后》中也说：“夫欲书者，先干研

墨，凝神静思……意在笔前，然后作字。”唐代的虞世南在《笔髓论》

中也说：“欲书之时，当收视反听，绝虑凝神，心正气和，则契于

妙。”明末清初的宋曹在《书法约言》中亦说：“志专神应，心平手

随。”这种剔除杂念、超越俗事的思想与刘勰的文学作品《文心雕龙》

提到的“虚静观”是一致的。;与此相对，炽情态是情燃如炽、激情奔放、欲罢不能、一吐为快的创作

心态。韩愈在《送高闲上人序》中写道：“往时张旭善草书，不治他技。

喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，

必于草书焉发之。”怀素在《自叙帖》中也说：“粉壁长廊数十间，兴

来小豁胸???气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。”苏轼在《送参寥

师》中也说：“忧愁不平气，一寓笔所骋。”这是一种酒神式的浪漫主

义的创作心态。;古人论述情绪与书法创作的关系涉及三方面的内容。首先，古人认

为，书写内容对书写时的情绪状态有影响，所谓写“悲”则悲，写

“忧”则忧。其次，古人认为，不同情绪状态下，其书法风格亦有相应

的变化。再次，古人认为，书法创作可以排除消极情绪，达到心理平

衡。韩愈曾说“不平则鸣”，书法就是一种“鸣”的工具。正因为如

此，现代心理学家和医生常常劝某些患者从事书法活动，以提高其心理

健康水平。;古人认为，书法创作就是塑造形象，从而表现书法家的个性，抒发

其感情。书法之“象”是取象异类，自然界和人类社会中的一切事物均

可作为书法之象的原型，如山峦河流、鸟兽虫鱼、花草树木、风雨雷电

等。古人认为，想象的作用，就是把自然界和人类社会的各种形象在大

脑中所形成的表象材料进行转换、加工、改造、重新组合，进而创造出

书法之象。还需指出的是，古人将取象异类而形成的“象”分为抽象之

“象”和具象之“象”。抽象之“象”是追求神似，具象之“象”是追

求形似。前者如王羲之观鹅掌拨水而得笔法，张旭观公孙大娘舞剑器而

得草书之法，黄庭坚观船夫荡桨而得笔势，等等；;后者如所谓点如怪石、龙爪、杏仁、梅核、蟹目、菱米等，竖如悬针、

垂露、曲尺、铁柱等。前者是创造想象的功能，后者是再造想象的功能。;材料二：

书法与字体的变化相互平行，二者又交叉发展。从篆籀文字开始没

有一种字体可以与书法截然分开。宋代木板书籍有手书者，仍不失书法

的一些韵味。东汉《熹平石经》是官方校正《五经》的刻石，注重文字

的规范谨饬，从书法看，不失为众多汉隶之一，应当视为书法的一体，

只是书味不浓。近代流行的印刷所用的宋体字，保持着汉字各种基本笔

法以及楷书结构，却不能认其为书法。至于篆、隶、行、草多种书体，

我们未尝不可以找出它们最原始的基因，“还原”为“字体”，但只能

在理论上加以承认，实践中不存在。因为任何书写（刻），凭借特定的

工具全出自个人行为。;书写中的思想，都倾向于个人意识的一部分，区别于他人，并且区别于

自己而不会重复。有以仿宋印刷体的笔法对应楷体书法的，应是对楷书

的误解。楷书不但与印刷体有别，且楷书的笔法在每个书法家那里也是

不同的。所以即使教初学者写楷书，也不能以宋体字为准。倘要求点画

与宋体字相同，索性不叫书法了。

（选自沈鹏《书法应回归“心画”本体》，有删改）;1.下列对材料一在论证上的表述，不正确的一项是（3分）（D）;2.下列关于材料