高一音乐鉴赏教案第二十六节沈心工与李叔同.docx

高一音乐鉴赏教案第二十六节沈心工与李叔同

一、教学内容

本节课选自高中音乐鉴赏教材第二十六章，主题为“沈心工与李叔同”。详细内容包括分析比较沈心工的《体操满江红》和李叔同的《送别》，通过对这两首作品的学习，使学生了解中国近现代音乐的发展，感受不同音乐家在创作风格和表现手法上的特点。

二、教学目标

1.让学生了解沈心工和李叔同的音乐成就，提高对中国近现代音乐的认识。

2.通过对《体操满江红》和《送别》的鉴赏，培养学生的音乐审美能力。

3.使学生掌握音乐鉴赏的基本方法，提高音乐素养。

三、教学难点与重点

1.教学难点：沈心工和李叔同音乐作品的创作背景及风格特点。

2.教学重点：《体操满江红》和《送别》的鉴赏方法及音乐表现手法。

四、教具与学具准备

1.教具：音响设备、钢琴、黑板、PPT。

2.学具：教材、笔记本、笔。

五、教学过程

1.导入：通过播放一段近现代音乐作品，引导学生关注该时期音乐的特点，为新课的学习做好铺垫。

（1）实践情景引入：播放《毕业歌》，让学生感受近现代音乐的风格。

（2）提问：同学们对近现代音乐有什么了解？请大家谈谈自己的感受。

2.讲解新课

（1）介绍沈心工和李叔同的生平及音乐成就。

（2）分析比较《体操满江红》和《送别》的创作背景、音乐风格及表现手法。

（3）播放两首作品，让学生跟随音乐感受作品的节奏、旋律、和声等。

3.例题讲解

（1）请同学们分析《体操满江红》的旋律特点。

（2）请同学们从和声、节奏等方面分析《送别》的音乐表现手法。

4.随堂练习

（1）让学生尝试演唱《体操满江红》。

（2）分组讨论，比较《体操满江红》和《送别》的异同。

（1）回顾本节课所学内容，巩固学生对沈心工和李叔同的认识。

（2）强调音乐鉴赏的方法，提高学生的音乐素养。

六、板书设计

1.沈心工与李叔同

沈心工：《体操满江红》

李叔同：《送别》

2.音乐鉴赏方法

旋律、和声、节奏、情感

七、作业设计

1.作业题目：分析《体操满江红》和《送别》的异同，并谈谈自己的感受。

八、课后反思及拓展延伸

1.反思：本节课学生对沈心工和李叔同的音乐作品表现出浓厚的兴趣，但在鉴赏方法上还需加强引导。

2.拓展延伸：推荐学生课后欣赏沈心工和李叔同的其他作品，深入了解他们的音乐风格。同时，鼓励学生关注近现代音乐的发展，提高音乐素养。

重点和难点解析：

1.教学难点：沈心工和李叔同音乐作品的创作背景及风格特点。

2.例题讲解：分析《体操满江红》的旋律特点及《送别》的音乐表现手法。

3.作业设计：分析《体操满江红》和《送别》的异同。

一、沈心工与李叔同音乐作品的创作背景及风格特点

1.沈心工的创作背景及风格特点：

沈心工生活在清朝末年和民国初年，这是一个社会变革、民族觉醒的时期。他的音乐作品具有很强的时代特征，反映了民众的疾苦和抗争精神。在创作风格上，沈心工注重将民族音乐与西方音乐相结合，创作出具有新意的音乐作品。

详细补充：

《体操满江红》是沈心工的代表作之一，创作于1913年。这首歌曲以岳飞《满江红》的词为基础，通过体操的形式表现民族精神，具有强烈的时代感。

在这首作品中，沈心工运用了大量的五声音阶和七声音阶，同时融入了西方音乐的和声手法，展现了民族音乐与西方音乐的融合。

2.李叔同的创作背景及风格特点：

李叔同，原名李石曾，是中国近现代著名的音乐家、教育家。他的音乐创作受到欧洲古典音乐和浪漫主义音乐的影响，作品风格优美、抒情，具有很高的艺术价值。

详细补充：

《送别》是李叔同的代表作，创作于1915年。这首歌曲以唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》为词，表达了离别之情。

在这首作品中，李叔同运用了西洋作曲技法，如和声、复调等，使作品具有浓郁的浪漫主义色彩。

二、例题讲解

1.分析《体操满江红》的旋律特点：

旋律以五声音阶为基础，同时融入七声音阶元素。

旋律起伏较大，具有强烈的节奏感。

旋律中多次出现跳跃式的音程，表现出激昂的情绪。

2.分析《送别》的音乐表现手法：

该作品的音乐表现手法包括：

和声：运用西洋和声技法，使旋律更加丰富、立体。

节奏：节奏舒缓，表现了离别的惆怅。

旋律：旋律优美、抒情，充满浪漫主义气息。

三、作业设计

分析《体操满江红》和《送别》的异同：

1.异同点：

两者均采用了民族音乐与西方音乐相结合的手法。

《体操满江红》以激昂的旋律和强烈的节奏感表现民族精神，而《送别》则以优美的旋律和抒情的情感表达离别之情。

《体操满江红》的旋律以五声音阶为基础，而《送别》则更多地运用了西