新艺+：九年一贯制背景下学校文创空间创建研究与实践开题报告(终).pdf

新艺+：九年一贯制背景下学校文创空间创建研究

与实践开题报告

一、选题缘由

（一）研究背景

当前学校在艺术教育实践中，不少学校纷纷尝试创建文创空间，但存在一些

问题。

一是思路创新不足，艺术的展现形式与表达方式太过单一，仅仅局限在传统

的课堂教学上；

二是项目单一，学科界限明显，无法形成大美育观；

三是文创形式本身单一乏味，常以临摹、品鉴、教学、指导、排练、表演为

主，缺乏综合性和融合性。综上所述，缺少体验的文创形式，只会流于墙上文化、

口头文化。

针对这些问题，我们提出“爱善”教育的校园文化理念，用爱的方式达成善，

以善的标准衡量爱，指向孩子们的终生发展与成长。在创艺空间创建中，提出“新

艺+”文创空间的全新模式。“新艺+”是由学校的学生们自主经营、策划、销售、

服务、管理的文创空间，涵盖校内校外两种场景，旨在通过艺术创意实践活动推

进艺术教育的社会化。“新”指创新，新的艺术展现形式与表达方式，与传统仅

限于课堂的艺术教学相对；“艺”指艺术教学与艺术活动，包括学校音乐与美术

学科以及一切与之相关的内容；“+”指将教学、创作、展演与经营叠加渐进然后

融为一体的综合文创形式。

（二）研究意义

1．培养学生艺术综合素养。通过“新艺+”的创建，学生既可以体验跨项目

艺术品类的制作与创作，又可以通过承担为顾客服务导购的角色，加强艺术品的

鉴赏能力，也可以通过参与空间的布展、装修来提升自己的审美能力，亦可通过

参与策划案撰写、空间区域规划、海报门头设计来提高自己的艺术品格和修养，

还可以通过音乐竞演来展示自己的一技之长等等。可以说在“新艺+”的这些艺

术体验和实践带给学生的是艺术综合素养上的提升，不再仅仅局限于艺术学科的

教学或单一的艺术活动。

2．拓宽艺术教育的路径。“新艺+”是艺术教育多元化的探索和实践，一改

往日课堂中创作，课外展出，或单纯找个地方搞画展这些单一的艺术呈现方式，

它是将教学、临摹、创作、展演、经营、公益融为一体，在活动中不仅提高学生

审美能力，并培养学生对社会的体验和对生活的感知，让他们通过自己习得的艺

术技能或创作的艺术作品服务社会，实现艺术情感体验和生活经验的持续增长。

3．实现学校艺术教育的学以致用。艺术课程应充分认识到对社会生活的独

特贡献，“新艺+”文创空间致力于通过尝试学生用自己的艺术技能证明自己、感

恩他人、回报社会的艺术实践活动，让孩子们懂得用艺术传递温暖，用双手改变

命运。通过“新艺+”的参与体验让他们从衣来伸手、饭来张口，“摇身一变”成

了自产自销的劳动者，从而培养了他们的感恩与助人精神，全面促进了他们综合

素养的提升，体现了学校艺术课程的人文性质。这独特的文创空间，让孩子们所

学的艺术技能得以学以致用，让学校的艺术教育更有温度。

（三）研究综述

1．国外研究

在国外，美国、日本、德国等中小学艺术教育，非常注重艺术实践，强调学

生艺术审美和艺术修养的培养，视艺术实践活动为学生实施艺术教育的重要途径。

美国的学生经常进行创意作品展，有现场创作，行为艺术，综合艺术等，作品形

式非常丰富。日本东京学芸大学附属小学每天均有一个多小时的文娱活动时间，

学生可以走出课堂自由选择学习艺术相关课程。大根布东小学是日本内滩町的一

所小学，学校在每年举办一次的艺术文化节中，将学生在课堂内亲手制作的各类

精致工艺品进行展览与售卖。在国外大学内，往往会在校内美术馆举办学生的艺

术作品展，这样不仅对学生进行艺术熏陶，也可以给学生提供一个向公众展示自

己的机会。

2．国内研究

纵观国内，音体美学科曾在学校教育中被置于可有可无的尴尬境地，如今随

着我国社会的整体进步，越来越多的学校开始重视探索艺术教育的多元化途径。

2017年4月，主题为“看·见”的学生书画艺术作品在浦东图书馆开展，此次

画展是新区辅读学校为特殊孩子举办的，旨在他们的心灵中播撒下美好的种子。

2018年6月，上海静安外国语小学的学生通过油画、雕塑、彩绘等各种艺术创

作形式，于静安雕塑公园艺术中心举办艺术展，期间演绎了各式各样的对美的感

受、鉴赏与创造。

3．研究分析

在瞬息万变的当代艺术背景中，传统的艺术教育方式不再能够适应艺术观念

及艺术表达的多样化态势，因此，学校的艺术教育模式需要进行多元化的构建。

然而目前，对于多元化艺术教育方式的探索，特别是学生艺术综合类的实践体验，

大多存在于中国高