第二节艺术创作的心理状态.docx

第二节艺术创作的心理状态。

一、癫狂状态：在艺术创作中，当情感达到一种极致状态时，便出现一种奇异的创作现象。其心理特征：一、以激情的强化为标志；二，无意识创作的突发。激情，是一种迅猛勃发，激烈而短暂的情感，它往往是在强烈刺激或突如其来的变化之后。这种强烈刺激或突如其来的变化又是有主客观条件基础的：一方面是外部环境的适宜刺激。

另一方面是自身的适宜刺激（这主要指创作主体的“情结”）。

为什么说艺术家的癫狂不同于精神病患者的疯狂？

答：艺术家的癫狂作为人类创造活动中的一种反常的非自觉的精神现象，是一时的如痴如狂，而不是真痴真狂，不是精神病人无理智的病态，而是一时的变态或癫狂。两者根本不同的是艺术家还能从变态中返回常态，回到现实，还能从癫狂状态中恢复理智，正视现实，

而能给予创作活动总体上的控制；而精神病患者却失掉了这种能

，完全与现实失去联系。再则，艺术家的癫狂意向是有意义和价，的，是长期情感积累的瞬间爆发，相比之下精神病患者的意向是无价值和意义的，他们通常爱做呆板的、老套的、重复的、明显是无意义的事。精神病患者的癫儿是一种“病态”，而艺术家的癫狂则是有所创造，两者尽管有着很多相似，但实在是不能同日而语。

沉思状态

艺术沉思：艺术深思是创作冲动的思绪主流如惊涛般涌过之后的一种深沉的平静。在深思之中涌上心头的纷纭思绪，物象被反复回味

体验，从而形成艺术的内形一一审美意象。在沉思中，以往的情感

积累获得审美升华。它是艺术创作心理过程中一个至关重要的环节。

哲学沉思是一种深刻的理性思考，是概念的碰撞、组合与逻辑的沟通。艺术沉思本质上并不是思考而是体验，它的对象不是理性观念而是情感。

艺术沉思是如何将自然情感化为艺术情感的？

答：艺术沉思所需要的心理条件是“平静中回忆起来的情感”。对情感的再度体验，乃是艺术沉思的基本内涵，平静的心情作为艺术沉思的必要条件也就是审美心境，而审美心境的产生有赖于主体与其对象之间的一定的心理距离，心理距离使人获得审美心境为艺术沉思提供了条件。其次，在平静的心境中，对被压抑在心理深层的情感储备加以“回忆”，就是艺术沉思对情感的初步把握，也是艺术情感的初级生成，自然情感被当做艺术沉思的对象时，会产生新的特性，也就是审美特征，它产生于人心理之中，是在观照之中产生的，艺术沉思通过上述二个步骤，逐渐将自然情感化为艺术情感。

三、内觉体验：在创作过程中艺术水平之下的深层心理同样发挥着不容忽视的作用，深层心理内容在创作主体的有意调动和其他因素的刺激下会以不同方式显现为意识水平的心理现象。对那些深层心理内容的捕捉和体验深沉是创作主体最艰难的心理活动。对于这种心理活动，我们称之为内觉体验。

隐在感知模式:是指那种由各种欲望、观意、情感、经验沉积于无意识领域，经过长期碰撞、组合而构成的能够赋予人的感受、体验、认知活动以指向性的潜在心理结构。

隐在感知模式

艺术形式可归为三类：生活型、象征型、幻象型。这三种艺术类型分别与三种不同的心理模式相对应。即经验复现模式、情感宣泄模式、无意识呈现模式。生活型是指那些写实的绘画和雕塑、模仿的音乐的音乐和舞蹈、现实主义和自然主义的文学等。象征型艺术不是生活经验的重新组合与复现，这种艺术的创作过程在心理上是非程序化的。形形色色认知经验的复现欲求让位于强烈的情感表现冲动。

幻象型艺术一般说来可视为某种现代派艺术的别名。这种艺术的特点是，它既不再现具体的生活画面，又不借助自然景物来完成情感冲动的宣泄与升华，它呈现于人们面前的乃是一个变幻莫测的幻象世

界。

第三节

艺术品内外形式的生成

一、体验与艺术品内在形式的生成。

内在形式指在艺术家的心理体验与艺术品的外在形式之间的一个中间环节，用美学上常用的术语表示就是审美意象。

表象是指外在事物在人的大脑皮层上的知觉形象，审美意象（简称意象）则是指艺术创作或艺术欣赏以及其他完美活动中主体脑海里着的包含丰富意蕴的形象。二者的区别主要有三点：首先，就其与外在相关物的关系而言，意象并不指涉固定的单一之物，表象则有具体

的固定所指。其次，审美意象是包含着理解、评价和情感倾向的复合性心理构成，而表象则只是关于某一事物外部形态的记忆。例如：中国文化语境中，月亮意象是一个清冷、纯净、孤寂、静穆的形象,而日常生活中关于月亮的表象形态则是一个圆形的，银白色的发光体。就是说，审美意象不仅关涉着事物的外部，而且包含着丰富的心理投射，它本质上不是“反映”，而是体验。第三，从心理功能上来看，审美意象将主体心灵引向超越现实的自由之境，表象则使人逼迫现实事物。审美意象指向主观体验，表象则指向认知活动。

审美意象分为“思想的图式“与”象征性图式”两大类。

审美相似律：就是使人将本来与人无涉的外在