图必有意意必吉祥清代瓷器纹饰的意象主题.doc

PAGE PAGE 2 图必有意，意必吉祥——清代瓷器纹饰的意象主题 清代瓷器是我国瓷器制造史上的鼎盛期，装饰图案更是题材广泛，风格活泼多样，达到了空前的繁荣。绘画中表现吉庆祥瑞的作品大量涌现，而这些作品中除了传统的龙凤题材外，尤以“福、禄、寿”题材引人瞩目，遍布珐琅彩、斗彩、粉彩、釉里红、青花釉里红、白地红彩（矾红）、釉上金彩、釉上五彩、青花红彩、黄地紫绿彩、黄地青花、秞下三彩等精美瓷器上，其特点是通过动物、植物、人物和文字相互结合，有些是含蓄的，有些是直观的，将寓意表达得非常明确，正所谓“图必有意，意必吉祥”。 吉祥，作为我国传统文化中最纯真而美好的一项内容，包蕴着代代人的智慧与情感，不仅历史悠久，而且也是永恒的主题。“吉祥”一词最早出现在《庄子?人世间》：“虚室生白，吉祥止止。”唐成玄英疏：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。”它表达的是对未来的祝福与祈盼，传统的吉祥图案则成为这种美好祈愿的载体。在历久弥新的吉祥图案中，它所承载的已经不止于单纯的心理写照，人们对自然那“天人合一”的理解、汉语音韵文字的优美、历史渊源的传递，都构成了吉祥图案的深厚意蕴。人们看到的是珍花异草、祥禽瑞兽的形象，感受到的却是言不能尽、不言而喻的美好意境。 吉祥图案的载体有很多，从远古既有的石器、青铜器和墓葬壁画，到建筑、家具、织绣品，生活中广泛使用的陶、瓷、漆各种器皿，以及吉祥寓意更为直白的剪纸与年画——亘古及今，虽内容辗转变迁，但吉祥的主题从未消失。从清代瓷器上精美绝伦的吉祥图案，我们能够深切地体味到这一点。 吉祥图案绘于瓷器，可以追溯到唐代。在这个传统社会极盛的时代，陶瓷工艺技巧和审美风格都突破前代的窠臼，出现彩绘，斑斓华贵，吉祥图案的题材也得以展现（陈年彬《历代陶瓷与吉祥图案的联系与发展》）。宋代瓷窑遍布，瓷器上多绘制动物、飞天、婴戏及各种人物，以朴实古拙的风格表达富贵、长寿、子嗣满堂的期盼。元代的瓷器风格典雅，益发注重图案装饰，多为缠枝、斑片、云朵等几何图形。明清两代，瓷器修饰图案丰富起来，尤以清代瓷器鲜丽而多彩，其中大多数为寓意福、禄、寿内涵的吉祥图案（魏娜《传统吉祥图案的民俗心理研究》）。 清代瓷器上烧造的吉祥图案，按照表达方式，略可分为五种类别，现以国家博物馆藏清代瓷器为例，分别介绍。 直书“福”、“寿”等吉祥文字。在瓷器上烧绘吉祥文字是最直白而清晰的一种表达方式。对于清代瓷器精湛的烧绘技术而言，描绘出笔画繁杂、线条细淑的文字已经绝非难事。 如康熙年间的五彩花鸟纹盘，高2.7厘米，口径25.2厘米，足径16.2厘米，在内口红彩龟背锦地的四开光处，分别篆书“万寿无疆”四字。外底青花双圈内书楷书款“大清康熙年制”字样，显示瓷盘为康熙官窑制品。 “万寿无疆”是古代祝愿皇帝长寿的敬辞，《诗经》有“乐只君子，万寿无疆”句。在康熙六十大寿之年，烧造了一批饰有“万寿无疆”、“洪福齐天”等字样的瓷器。字的形态则各异。有的以篆书或楷书书写成团“寿”字、长“寿”字，有的以牡丹、梅花、莲花、松、竹、等托“寿”字，有的以蝙蝠、龙、双螭捧“寿”字。故宫博物院旧藏一件青花大樽，用变化万千的篆字体，书写了一万多个“寿”字，组成造型规整的图案。 运用谐音寓意吉祥。谐音，是汉语特有的一种现象，同音不同义，造成了双关的隐语。所以中国人常用有形而具象的动植物图案，来表达抽象的吉祥含义，委婉含蓄，意蕴深远。 清雍正年间的青花缠枝葫芦飞蝠纹橄榄瓶，高40.7厘米，口径10厘米，足径12厘米，绘饰繁茂的葫芦纹，其间蝙蝠飞舞。整个瓶身枝缠蔓绕，葫芦大小不一，伏在蔓上。葫芦纹画面的表面含义似乎是象征子孙绵延繁盛，细细品味却另有一番蕴意。蝠谐音“福”，芦谐音“禄”，蔓谐音“万”，实有“福禄子孙万代”的寓意。此瓶通体青花装饰，非常朴素简介，而含义却是如此丰富，耐人品味。 “禄”是封建时代特有的一种价值观。表达“禄”的，还有鹿之图纹。这一类图案中最为精美的当属乾隆年间的粉彩鹿纹尊，高44.6厘米，口径16厘米，足径24.3厘米，器身阔大圆润，通景粉彩绘深山群鹿图，颇具景深。壁立千仞，古松参天，烟波浩渺，群鹿三五成群，或觅食溪涧之畔，或闲憩松岩荫下，或相偎于湖边碧草。整个画面意境闲淡，神韵清旷，其中“禄”的意义，已经是画外之意，弦外之音了。这类“百鹿尊”是乾隆时代的代表器。 值得一提的是乾隆年间的绿地粉彩花卉纹包袱尊，高29.1厘米，口径19.8厘米，足径12.7厘米，溜肩鼓腹的瓶身，绿地绘粉彩纹饰，在腹部以胭脂红彩绘缠枝牡丹包袱巾纹，巾纹为凸雕，故称“包袱瓶”，寓意“包福”，这种装饰技法始创于乾隆朝，嘉庆年间也也较流行，装饰精美，富丽堂皇，别具风格。 根据动植物的属性表达吉祥含义。这种寓意方式与谐音相比，同样是借物托情，所不同的是，借助于动植物的自然属性或显而易见的特征，比