2024年音乐教育学课堂教学案例分析80例【考点精讲＋习题演练】.pdf

第1章　教学设计1.1　考点精讲一、音乐课程内容 1音乐鉴赏 （1）聆听丰富多彩的音乐，从中体验音乐的美，养成欣赏音乐的习惯。 （2）能够认识和理解音乐作品的题材内容、常见音乐体裁及表演形式，认识音乐要素在音乐表现中的作用。 （3）欣赏中外民族民间音乐和中外作曲家创作的优秀音乐作品，认识、了解不同音乐流派及其重要代表人物的生平、作品、贡献等。 （4）学习音乐美学的一般常识，了解音乐的艺术特征，能够对标题音乐和非标题音乐有基本的认识，能对社会音乐生活现象作出评价。 （5）能够借助乐谱熟悉音乐作品的主题，能在电脑上应用相关软件欣赏音乐，并能够通过互联网搜寻和下载音乐资料。 2．歌唱 （1）欣赏优秀声乐作品，感受人声的丰富表现力。 （2）学习歌唱基本技能，使歌声具有艺术表现力。 （3）参与合唱，对指挥动作做出敏锐反应。 （4）能够自信地、有表情地表演独唱或重唱。 3．演奏 （1）欣赏优秀的器乐作品，感受器乐丰富的表现力和美感。 （2）学习演奏某种乐器的基本技能，能够比较准确地把握和表现乐曲的情感。 （3）参与合奏，能按总谱的要求排练，并对指挥动作做出正确反应。 （4）在独奏或重奏中，能够自信地、有表情地进行演奏。 4．创作 （1）学习基本的作曲常识，尝试为歌词谱曲。 （2）采集优秀的民间音乐作为创作和改编的素材，能够用简谱或五线谱比较准确地记录作品。 （3）能为旋律配置简易和声，利用各种不同的音源材料进行某一主题的命题创作。 （4）在电脑上尝试运用数字音序和数字音频软件进行简单的音乐编辑和创作。 5．音乐与舞蹈 （1）舞蹈常识 舞蹈起源与发展、体裁与舞种、表演形式以及音乐与舞蹈的关系。 （2）舞蹈鉴赏 中外民族舞、古典舞、现代舞、芭蕾舞、社交舞。 （3）舞蹈表演 舞蹈的基本动作及组合，舞蹈或舞剧片段，根据指定或自选的音乐即兴舞蹈。 （4）舞蹈创编 根据舞蹈的节奏和情绪选配合适的音乐；根据音乐来设计与之相适应的舞蹈动作及队形。 6．音乐与戏剧表演 （1）戏剧常识 我国传统戏剧及中外歌剧的起源、发展、流派、风格、主要代表人物，音乐在不同类别的戏剧艺术中的地位与作用。 （2）戏剧鉴赏 中国戏剧、中外歌剧、音乐剧及戏剧和影视配乐。 （3）戏剧表演 配乐朗诵、配乐小品、小型音乐剧或戏曲唱段及中外歌剧选段。 （4）戏剧创编 能够选择适当的题材，创编有配乐的戏剧小品或小型音乐剧。 二、音乐教学内容的选择 1体现以音乐审美为核心的理念 （1）音乐教学以审美为核心 高中音乐教学是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，音乐审美教育应鲜明地体现和贯穿在整个音乐教学的内容中。 （2）音乐教学内容的审美因素 ①立意美与情境美对学生有着深刻的感染力，会使之心灵萌发美的种子； ②音韵美、曲调美是指教材具备“动听”、“耐唱”的特点，因为只有优美的曲调才能产生动人、感人的艺术魅力，百听不烦，百唱不厌。 ③除了旋律的优美和动听外，良好、洗练的音乐编配也很重要。通过配器，显示其音色、织体的丰富之美、变化之美。 ④音乐教师要善于发现和挖掘音乐教学内容的审美因素，将自己的音乐审美体验积极融入对音乐作品的分析、处理之中，这样才会产生良好的音乐教学心境。 2．体现以学生发展为中心的原则 （1）音乐教学内容的选择要打破“学科中心”、“教师中心”的传统观念，紧密围绕学生的兴趣和需要，结合学生的生活经验，遵循学生的生理、心理及审美认知规律来进行。 （2）在选择音乐教学内容时，要从学生的生活经验出发，从学生的心理需要出发，密切结合学生的音乐兴趣和音乐需求，增强音乐教学内容的亲和力与人文性。 3．体现音乐文化多样性的特点 （1）高中音乐教学内容既强调对我国民族音乐文化的弘扬，又重视对世界优秀音乐文化的了解； （2）既强调对音乐经典的掌握，又重视对充满时代感的现代音乐的学习； （3）思想性与艺术性的统一； （4）加强音乐学科不同领域间的相互联系与综合，注重与其他姊妹艺术之间的相互联系； （5）涵盖相关学科内容，加强科学精神与人文精神的渗透与融合，促进课程综合化的发展。 三、音乐教学目标 1情感、态度与价值观目标 情感态度与价值观在人的成长历程中具有十分重要的意义，是引导人健康向上、乐观积极的精神基石。 （1）情感 不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富； （2）态度 在表现为学习追求、学习责任的同时，更表现在对生活的乐趣、进取、向上的态度； （3）价值观 既反映在个人价值方面，同时更反映在个人价值与社会价值、自然价值的统一。 2．过程与方法目标 （1）体验 指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。 （2）比较 是音乐教学的一种特殊方式，是在教学过程中将不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的音乐作品进行比较，或是将题材相同而体