六年级美术(人美版)《中国画—山水画法》-教学设计、课后练习、学习任务单.docx

第 第 PAGE 1 页 共 NUMPAGES 8 页 教育部资源教学设计 课程基本信息 课例编号 学科 美术 年级 六 学期 第一学期 课题 《中国画——山水画法》 教学人员 姓名 单位 授课教师 指导教师 教学目标 知识与技能：了解笔墨的浓淡、虚实、繁简、色彩来表现，山水画近景、中景、远景的画面关系，能够运用山水画绘画技法画出山石、树木、建筑的简单形象，并能完成一幅山水小品画。 过程与方法：采用自主、探究等学习方式，在体验、探究的过程中学习近、中、远的画面关系和笔墨方法；在体验、探究的过程中体验国画的笔墨情趣。 情感、态度和价值观：养成热爱中国画、热爱传统文化的审美情趣。 教学重点：理解山水画近景、中景、远景的画面关系。 教学难点：掌握初步山水画浓淡、虚实的技法。 教学过程 时间 教学环节 主要师生活动 0/ 24秒 一、 引 入 同学们，大家好，我是来自北京市海淀区和平小学的李宁老师，今天要和同学们一起学习的内容是《中国画—山水画法》。 25秒/3 分 40秒 二、 赏视 频学新知 （一）观看视频欣赏祖国的美丽山河 同学们，我们的祖国幅员辽阔、山河壮美，相信你一定见过许多美景，让我们再随着镜头一起来饱览祖国的大好河山吧。 （二）观看视频欣赏名家名作 黄山、华山、泰山，一座座雄伟的大山彰显了祖国的气壮山河、波澜壮阔，同学们，请你想一想，我们该如何用如何用中国画的绘画形式表现这些自然景观的嗯？带着这个疑问我们先来欣赏画家笔墨下的山水是如何表现的。 欣赏了这些名家名作，请你思考，这些古代的、现代的中国画家为什么喜欢表现山水呢？ 生：老师，我觉得画家喜欢表现山水是因为它们非常喜爱这些风景如画的景色，想通过山水画的形式记录下来，这样自己和他人都可以欣赏，一起来感受美丽的景色。 （三）了解山水画知识 中国山水画简称“山水”，是以自然景观为主要描写对象，是中国画的重要组成部分。中国画家笔下的山水不仅营造很多优美的景色，给予我们美的享受，同时也寄托了画家对自然、对艺术、对人生的追求和感悟。 尤其是在古代，人们不便远行，文人把欣赏山水作品称为“卧游”，不仅能激发自己对自然的向往，更能拓展胸襟、表达一种生活态度。中国画家借助作品托物言志、缘物寄情，不仅仅是表现山水之美，同时也是表达一种人文追求。在历朝历代的山水画中画家们家的绘画风格别具一格、独具匠心，有的淡雅、有的华丽、 有的清新、有的豪迈，中国山水画家有如诗人，能借助有限的笔墨展现无穷的诗情画意，让我们欣赏到这么多优秀的作品，这是非常了不起的。 3 分 40秒/9 分 53 秒 三、 观 作品 找规律 （一）欣赏名作完成任务 我国山水画家在画山水时一般都由近及远一层层来表现，这样会使画面有层次感、空间感。下面我们一起来欣赏李可染爷爷的代表作《阳朔》，同学们，请你仔细观察这幅作品试着完成学习单的问题： 1.这幅作品由近及远分几层？ 2.每层有哪些景物？ 3.每一层在笔墨上都有什么变化？ 生1:老师，我认为这幅作品可以分为两层，一层是近处的水面，另一层是远处的山。 追问：远处山的层次还有没有更细致的变化？ 生2：我认为这幅作品分为三层，分别是近、中、远。 生2：近处的景物有船只、水面；中间的景物有房屋、树木、石桥、亭子、石阶、行人；远处的景物有远山。 生3：我认为近景、中景墨色表现的很浓、很实，船只、房屋、树木、大山的刻画的很细致很生动；远山的墨色表现的淡一些，刻画的简单。 师评：同学们自主学习能力太棒了。 （二）探索山水画层次规律 在山水画中大多数由近景、中景、远景三个部分组成。中景通常是画面的主体，较为突出；近景既可细致入微，也可简约；远景用虚、淡处理，延伸画面视觉层次、烘托气氛。画家通过墨色的浓淡、虚实来处理景物的空间关系，层次分明。 （三）学习名画绘画特点 此幅作品《阳朔》，群山叠嶂下，山脚的房屋，过往的行人，等船的渔夫，这些富有生活气息的景物给作品增添一份律动感。就在这些细密的地方，白色的房屋、亭台、石阶，十来只小船有的穿行于水面、有的停留在岸边，这些景物好像活灵活现一样，给整幅画面增添了生机，而左侧绵延的水面又使画面有了无限的延伸空间。墨色上山的“黑”与云的“白”形成强烈对比，黑与白的巧妙运用更是李家山水一绝，黑的浓烈白的透亮，充满热情。 此幅作品《阳朔》画面层次分明，中景笔墨浓厚、刻画丰富，近景次之，远景笔墨略淡，刻画简单。整幅画面呈现重、次重、轻的空间关系，让人们感受到画面的空间感、立体感。 9 分 54 秒/12分 54 秒 四、 分区 别找 共同 （一）观察两幅作品找不同 了解了李可染作品近景、中景、远景笔墨浓淡、虚实画面层次关系，其他画家的作品风格又会有什么不同呢？我们一起来欣赏宋文治的作品 《江南清晓》请思考，画家是如何运用墨色