新材料和特殊技法在中国画中的运用分析.docx

? ? 新材料和特殊技法在中国画中的运用分析 ? ? 聂吉丽 摘要：现阶段，中国画的关注度逐渐升高，中国画的受众群体也发生了较为明显的变化，主要表现为受众群体年轻化，受众群体总量逐年增多。在此背景下，新材料的应用可为中国画提供更多的表现形式，为中国画的色彩搭配模式提供更多的表现空间。中国画创作者在应用特殊技法时，可对中国画的构图结构、色彩表现方式等进行创造创新，从而促使中国画在满足新时代社会大众审美需求的同时，可进一步提升中国画的整体质量。基于此，本文首先分析了新材料和特殊技法在中国画中的应用必要性，其次进一步分析了新材料和特殊技法在中國画中的具体应用方法，希望可为广大中国画创作者提供有效的借鉴和参考。 关键词：新材料? 特殊技法? 中国画? 应用方法 ：J205? ?：A?：1008-3359（2021）07-0044-03 中国画是我国传统造型艺术，简称“国画”，其实，国画是我国汉族传统绘画形式的一种，主要应用的绘画工具为毛笔，主要应用的绘画材料为水、墨以及各类彩色颜料，主要的绘画载体为绢或者宣纸。中国画的题材广泛，主要涉及人物、山水和花鸟。艺术家为了升华中国画的主题，为了更直接、更具体、更全面、更真实地表现自身的创作理念和创作思想，在中国画创作的新材料和特殊技法方面积极探索，将中国画的材料扩展为水彩、水粉、金箔、银箔、金粉、银粉等，并使用了类如泡沫创作法、豆浆创作法以及折揉皴法等特殊技法，从而促使中国画的创作过程更灵活，艺术表现手法更丰富。 一、新材料和特殊技法在中国画中的应用必要性分析 （一）艺术表现必要性分析 在中国画的传统创作过程中，创作者需应用笔、墨、纸、砚等绘画材料和工具，这类材料和工具的特性和特点相对固定，并且应用此类材料和工具的绘画技法也具有一定的统一性。由于不同创作者的思想和技法应用能力不同，在艺术表现上存在一定的差别，可以分出“好”与“坏”，但受限于有限的中国画色彩和有限的技法应用形式，一些创作者在表达自身想法时，总感觉“心有余力不足”，创作不是“无法”，而是“不得法”。随着艺术创作需求的提高以及新时代社会大众审美特点的变化，人们对中国画的审美要求逐渐升高，创作者的创作需求也日益增长，这就促使很多创作者在创作时，在新材料和特殊技法方面不断地进行尝试和探索。这种尝试和探索的行为一方面可满足新时代艺术创作者们的创作需求，另一方面也可促使艺术家在欣赏国内外优秀画作时博众家之长。一些画家在对西方的绘画材料和绘画技法进行分析和总结后，得到了可有效改善中国画色彩表现形式和优化中国画技法的新模式，并在后续的创作过程中，不断打磨和完善这种模式，为中国画的绘画材料和绘画技法注入新的“血液”。总之，创作者为了丰富艺术作品的表现形式，扩展中国画的表现空间，在中国画的绘画材料和绘画技法方面进行创造创新，其必要性可见一斑。 （二）文化融合必要性分析 从文化表现的角度分析，绘画作品应满足当代社会大众的文化生活诉求。随着时代的发展和进步，人们的文化诉求内容越来越丰富，形式越来越多元。一些中国画的内容和形式在融合不同社会文化或者民族文化时，受限于中国画的材料应用特点和绘画技法特点，在文化表现上存在一定的滞后性和单一性，不利于创作者借助中国画完成相应的文化融合工作。在社会经济发展的新时期，多元文化相互融合的趋势不可阻挡，一些文化的价值被挖掘，一些文化的糟粕被剔除，但无论是文化挖掘过程，还是文化糟粕的去除过程，均离不开文化创作者的努力与付出。从这个角度分析，中国画创作者在应用新材料和特殊技法后，可促使自身的文化融合思想得以更直接、更准确地表达。中国画的发展和革新过程离不开新材料的应用和新绘画技法的变革，但不管是材料的创新应用还是绘画技法的突破，均需与历史文明的发展趋势和新时代文化交融的新态势相吻合。中国画的历史悠久绵长，其深厚的文化积淀足以支撑创作者们在此基础上创新材料的应用形式，创造新型的绘画技法，从而促使在中国画的绘画过程中可有效开展文化融合的工作。 二、新材料和特殊技法在中国画中的应用方法分析 （一）新材料在中国画中的应用分析 1.水彩 水彩颜料相较于中国画颜料，在色彩表现上更丰富，换言之，水彩颜料在传统的中国画颜料中依据创作者的创作需要加入了更多的颜色。传统中国画颜料的透明度较好，然而水彩颜料的色彩表现更为“清澈”，使用水彩颜料的中国画，从整体来看画面更具清透感。一些画家在创作新工笔画时，经常应用水彩颜料，并且在反复描画和勾勒之后，水彩画呈现的色彩依旧“清心淡雅”，给人一种视觉上的轻松感。特别是黑色，创作者在应用水彩中的黑色描画人物的头发时，可呈现出一种亮黑色的效果，色调格外舒服。 2.水粉 水粉的色彩相较于水彩而言，颜色表现程度较深，色彩非常艳丽，其色彩纯度也较高，常见的水粉色彩包括柠檬黄、橘黄、圆葱紫、草绿以及大红等颜