书画艺术与设计 课件完整版.pptx

;;;一、 异体同质——“书画同源”;书法与中国画两者虽异体但同质，关系密切，两者的产生和发展相辅相成；它们的表现技法、艺术审美等诸多基本因素是一脉相通的，且都是人们寄托情感和表达思想的一种手段。;二、共同的工具材料——“三元素”;;墨水是中国书画的“血液”。借助这种独创的材料，中国书画奇幻美妙的艺术意境才能得以实现。 宣纸品类繁多，宣纸选择以吸水性较好，能与笔墨相配合为原则。;;中国画本身带上了强烈的书法趣味，“笔为骨，墨为肉”，墨法即笔法，笔法即墨法，并且“墨分五色”，水墨层次变化无穷。;四、 共同的审美追求——“气韵生动、形神兼备”;;一、秩序美与格律美;;;二、 节奏美与韵律美;三、 虚实美与空间美;;;书画艺术中的“墨”不是单纯的黑色，而是“墨分五色”或“墨分千层”，简单地说，就是墨汁与水调和后能产生像颜料一样五颜六色的层次变化。;;;;;;;;书画工具的制作均选择天然材料，质地简洁、易取、实用，且不污染环境。 书画创作均追求“天然”的气韵美，不同的肌理美营造出奇妙的视觉效果。 还可以借助生活中的不同材质制作特殊的肌理效果，如撒盐法、拓印法、涂蜡法、立粉法、揉纸法、扎染法、水冲法、冲彩法等多种技法。不论是由哪一种方法制作的特殊效果，都是为了达到“浑然天成”的自然美感。;;;;;;;;真、草、隶、篆、行五大书体;;二、 行笔方法;枕腕：手腕枕在桌上书写，只靠手掌来运笔，因为活动范围较小，适宜写小字。;提腕：把手肘枕于桌上书写，范围变大，适宜写中字。;悬腕：将整个手臂提起，手肘不要高于肩膀，用手掌及肩膀的力度运笔，活动范围大，适宜写大字。;三、 书写姿势;坐势的要领是：头正、身直、臂开、足安。;立势的要领是：头俯、身躬、臂悬、足开。;;一、 篆书概识;;二、 篆书技法;（一）小篆的基本笔画;2. 竖 ;3. 横弯;4. 直弯;5. 上弧;6. 下弧;7. 左右外弧;8. 方弧;9. 弯曲弧 ;;（三）笔顺特点 ;（四）小篆的结体特点 ;三、 篆书表达与章法;;西周后期，汉字发展演变为大篆。大篆的发展结果产生了两个特点：;大篆的代表作有《毛公鼎》《散氏盘》《秦公簋》等;（三）???篆;小篆字形的制定是中国第一次系统地将文字的书体标准化的过程。 小篆的笔画较细 ，所以也有“玉箸篆”之称；在字形上呈长方形，结构往往有左右对称的现象，给人以挺拔、秀丽的感觉。;;;;一、 隶书概识;二、 隶书技法;汉隶书写风格多样，一种以方笔为主，如《张迁碑》；另一种以圆笔为主，如《曹全碑》。;下面以《乙瑛碑》的基本笔法为例，简要介绍隶书的基本笔画、笔顺技巧及结体特点。;（二）横;（三）竖;（四）撇;（五）捺;（六）钩;（七）波;（八）折;三、 隶书结体;;我们学写隶书要从自己的意图来确定章法，不可拘泥。;;;;;二、 楷书技法;;（1）藏锋点。以逆锋入笔，随即顺时针向右下方按顿，稍作停驻，然后圆转回锋提笔作收，笔锋内藏。 （2）露锋点。顺锋入笔，随即下按，再略微向下顿笔，然后向左上方回锋提笔作收，笔锋一般内藏不外露。;（1）长横。逆锋自左上向右下切入，引笔略作弧形向右运行，待到收结时，稍微向右下方顿笔，最后提收。即所谓的“欲右先左”。 （2）短横。轻下笔，由轻到重向右行笔大约到长横的一半时停笔即收。笔画稍向右上仰。;（1）垂露竖。逆锋向上稍顿，转锋向下行笔，至末端向上回锋收笔，即所谓的“欲下先上”。 （2）悬针竖。悬针竖的写法同垂露，只是收笔时由重到轻，出锋收笔，笔画出尖。;（1）斜撇。下笔稍重，由重到轻向左下行笔，收笔时出尖。 （2）竖撇。下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖。;（1）斜捺。斜捺下笔较轻，向右下由轻到重行笔，行至捺脚处重按笔，然后向右水平方向由重到轻提笔拖出，收笔要出尖。 （2）平捺。平捺写法同斜捺，但下笔时先要写一小短横，然后再向右下（略平一些）方向行笔。;提画写法是，下笔较重，由重到轻向右上行笔，收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同，书写时应该注意区别。;（1）竖钩。下笔写竖，到起钩处，稍停向左上钩出，收笔出尖，钩的尖角约为45°，出钩的部分要短一些。 （2）竖弯钩。在竖弯的基础上，收笔时向上方钩出，笔画比竖弯要长一些。 （3）卧钩。下笔稍轻，先向右下（笔画由轻到重），再圆转向右水平方向行笔，到起钩处向左上钩出，钩要出尖，但不宜过大。;（4）戈钩。下笔稍重，向右下弧形行笔，到起钩处向上钩出，收笔要出尖。写戈钩关键是要保持一定的弧度，太直、太弯都会影响整个字的美感。弧钩写法与戈钩相似，只是方向相反。 （5）横钩。起笔与写横相同，至收尾时提笔向右下顿，轻笔勾出。;（1）横折。起笔与横画相同，横画末端提笔向上，然后重按顿笔，折向下行，与竖画相同，回锋收笔。 （2）竖折。起笔与竖