民族管弦乐作品《云南音诗之火把节》在双排键ELS-02C上的改编与演奏.docxVIP

民族管弦乐作品《云南音诗之火把节》在双排键ELS-02C上的改编与演奏 一、研究目标与意义 研究目的与意义：双排键电子琴作为一个进口乐器，供其使用的作品多为外国作品，中国作品很少，尤其是具有中国民族特色的作品更是少之又少，作为双排键专业的学生，中国优秀的传统文化是中华民族的“根”和“灵魂”，我们希望植根于中华民族的优秀文化，利用自己的专业知识和学校的设备，更好的宣传中华民族的优秀文化。 二、国内外相关课题研究 在国内，有关民族管弦乐组曲类似的研究，大部分以论文的形式呈现，例如：西安音乐学院王怀瑾老师《浅析如何用双排键电子琴改编中国交响乐》、 西安音乐学院谭艺民老师《探索双排键电子琴在中国的普及及发展》等。 其中， 广西艺术学院伍时旺老师的《少数民族地区电子键盘乐器教学中的民族音乐传承》就我国西部少数民族地区高校音乐教师教育专业电子键盘乐器教学中如何传承与发展本土民族音乐文化的问题，探索了在该课程中，培养当代少数民族地区民族音乐师资的新途径、新方法和新手段。分析其教学模式、教学内容、学科特色以及在教学实践中如何体现民族地区的音乐教学特色。 在国外，日本著名管风琴演奏家加曾利康之充分运用极具日本民族的传统乐器尺八创作了经典作品《秋田谣》，表现日本民族乡间风土人情。 桂林市乃至广西地区以双排键协奏形式创编和演奏的民族管弦乐组曲特别少，而以双排键协奏形式创编和演奏的民族管弦乐组曲更是少之又少，我希望通过自己的改编作品来学习和挖掘中华民族的优秀文化。因此本人认为双排键电子琴改编结合地方风情的教材还是十分必要的。 三、 创作背景 1964年，我国著名作曲家王西麟先生因为政治原因被下放山西，后又调回北京任职。《云南音诗之火把节》是作曲家王西麟先生大学毕业后创作的第一个作品，一经发表后，引起国内外广大音乐爱好者的一致好评，它的终曲《火把节》现如今已经在全世界20多个国家60多个城市上演，深受国内外听众的喜爱。 四、音乐分析 《火把节》是云南少数民族的盛大节日，它象征着人们对美好生活的向往和信心，也是现如今世界上最广为流传的乐章。前面开始部分的引子由木管和弦乐奏出轻快愉悦的节奏，圆号半音下行作背景音铺垫，本乐章的第一主题开始慢慢进入。由双簧管在极富有美色的中音区上奏出第二主题。优美柔和的旋律线条与第一主题的热烈欢腾形成了强烈对比。经过圆号的短暂展开之后，第二主题高五度进行的再现，竖琴声部的出现更使音乐强加的流动感。乐曲从140小节起进行了全曲的展开。 第三主题的形象是由三个部分共同完成的，第一部分是由低音提琴与大提琴的固定音型：第二部分是由中提琴和单簧管奏出的由三度音程构成的舞蹈性的切分音型：第三部分是主题的旋律。这三个部分在纵向上分别以2拍子、3拍子、4拍子的节奏进行组合，使得第三主题更加婀娜多姿、潇洒自如。第三主题在g小调和d小调两次呈示之后进行了展开。展开部分采用将第三主题时值拉宽扩大的发展方法，同时加入铜管组的卡农模仿。275小节处第三主题中的舞蹈性音型在铜管注重得到了展开，使乐曲不断的推向高潮。297小节第一主题突然再次出现，似乎是假再现，但又突然以铜管与打击乐器的对峙紧缩再现了第一乐章的主题，好似宣告全部套曲的再现和即将的收束。 五、作品改编 （一）改编的形式 独奏：即一人演奏一件乐器。 重奏：两个或两个以上的乐器各司其职，同时进行演奏。 伴奏：衬托主旋律。 因为管弦乐作品《云南音诗之火把节》是一部交响乐作品，根据实际情况和演出效果考虑，改编形式采用的是重奏，进行总谱缩谱。 （二）总谱缩谱 在对作品《云南音诗之火把节》进行改编前，先要对作品进行详细的分析，合理安排声部并熟悉阅读总谱，这样才能尽可能正确地表达作品的内容和作曲家的构思。 《火把节》的音乐从开篇采用弦乐和木管乐齐奏的方式拉开序幕，从第4小节开始，低沉磅礴，铿锵有力的铜管乐进入，渲染一种节日喜庆的氛围，通过反复聆听音频，找到作曲家最希望让观众听到的声部，在总谱谱面上进行划分，将声部在键盘上进行合理的分配，分上、中、下键盘。 按照编曲常规思维，一般把最想突出的声部（即旋律）放在上键盘，因为长笛和短笛经常用于在中高音区与弦乐叠奏，单簧管和双簧管都适合演奏快速、轻巧的音符，具有非常大的动态范围，所以在声部分配上，将木管和弦乐一起放在上键盘，并且用较为灵活的右手來演奏非常快速及华丽的片段。 铜管组中的乐器声音洪亮，气势磅礴，当使用较强吹奏力度吹奏时，不仅发出的音响音量更大，同时会产生更加明亮的音色。在使用较强力度吹奏时，铜管乐器的音色会带有更多的金属质感，为整个管弦乐队增加激动澎湃的效果，圆号和声音域