珠山八友瓷友作品鉴定.pdf

珠山八友瓷友作品鉴定 半个多世纪以来，作为一个具有划时代意义的瓷画艺术群体， “珠山八友” 以及他们的瓷画作品，日益受到研究者关注。尤其是近10年，鉴藏之风日盛，“珠 山八友”瓷画作品已成为收藏热点。就目前市场流传之器物来看，精粗并存，新 旧杂陈，特别是在高额经济利益的驱动下，仿品甚多，有些堪与真者竞胜，行内 行外，鲜有不为所惑者。欲去伪存真， “珠山八友”作品的鉴定，不能仅以古陶 瓷鉴别的一般方法，从胎质、釉色、造型、装饰、工艺技法、款识特征等方面来 进行。因为 “珠山八友”作品距今时间短，鉴定者能获得的相关资料及背景信息 较多，这对于深入研究和谨慎鉴定来说是极有利的。再者， “珠山八友”瓷画作 品具有突出的绘画性等特点，在鉴定 “珠山八友”瓷画作品时，要紧紧地把握瓷 画风格、笔墨(料)特征、题识印款以及辨伪识真要点等一些关键因素。 因此，全面了解 “珠山八友”瓷画的面貌，似不可少。　 一、 “珠山八友”瓷画的面貌 从 “珠山八友”瓷画艺术的总体风格来看，他们的作品 突破了传统官窑粉彩严谨细腻的特色画风。他们的创新精神， 首先表现在继承了浅绛彩文人瓷画家的审美旨趣。虽然八友 诸人对传统绘画的选择各不相同，但艺术基调是相同的，即 以浅绛彩发展以来涵盖的中国画艺术形式，通过粉彩加以弘 扬和发展，着力在瓷绘艺术上革新。从瓷画艺术的发展轨迹 来看， “珠山八友”的作品没有浅绛彩瓷画那种纯粹的书卷 气和超凡脱俗的风骨，尤其是20世纪30—40年代以后的作品， 在 “写”的意趣中还有传统瓷画 “描”和 “彩”的工艺性。 但他们绝不是当时景德镇以描彩为生的 “红店”艺人，他们 并不因袭守旧，较之传统工艺瓷依样描图、照图画彩、僵硬 呆板、难以突出个人艺术面貌和风格这点来说，“珠山八友” 的瓷画作品却能凸现个人主体意识，形成各自的艺术面貌。 “珠山八友”作品主要有以下几个方面的特点。 一是内容通俗，雅俗共赏，大众喜闻乐见。 “珠山八友” 及其同时代的瓷画艺人都以绘瓷为生，他们或结社相助，或 自设画室，勤于笔耕，以求闻达。他们的作品既是艺术品又 是商品，一方面具有文人绘画怡情闲适、恬淡超脱的情趣； 另一方面为适应社会和市场需要，又有趋和一般受众的世俗 之气。其题材广泛，内容丰富。人物画类有羲之爱鹅、太白 醉酒、东坡赏砚、踏雪寻梅、富贵寿考、麻姑献寿、桃园结 义、风尘三侠、竹林七贤、岳母刺字、木兰从军、秉烛达旦、 采药济世、伏虎罗汉等；山水画类有云壑飞泉、翠峰渔影、 溪山烟雨、松窗读书、游江觅句、携琴访友等；花鸟画类有 松鹤延年、喜鹊瑞果、翠鸟荷花、白头海棠、绶带红梅、暗 香浮影等。这些题材内容多含有故事情节及吉祥之寓意，着 眼传统文化，表现中国人的思想和情操，具有很强的观赏性 和可读性，比浅绛彩瓷画更人世，更有民俗特征。 二是以形写神，形神并重，作品充溢着内在的精神和情 感。 “珠山八友”瓷画艺术的特色，突破了传统工艺瓷炫耀 技艺精湛、突出功夫细致入微的藩篱，他们的瓷画创作没有 传统粉彩工艺的过于注重勾描和雕饰，在创造意识的支配下 工笔与写意结合，以画工笔的心灵作写意，以画写意的放情 作工笔，勾勒与涂抹交错运用。人物画主次分明，相互呼应， 性格突出，气韵生动；山水画或遥岭远渚或奇峰云海，都配 上楼宇茅舍，杖藜芒屦， “有可行、可望、可游、可居”之 境；花鸟画枝叶俯仰掩映，鱼鸟游弋飞鸣，流连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼，画面工致而不纤弱，无雕饰之气，奔放而 不粗野，无怪诞之弊。无论人物、山水、花鸟作品，都出自 作者的肺腑，牵动着观赏者的情丝，充分传递出艺术创作的 感染力。 三是诗画合璧，相互映衬，体现文以载道的思想。 “诗 中有画，画中有诗”，是 “珠山八友”瓷画艺术的典型形式。 一类是通过丰富的画面、生动的形象、绮丽的色彩，表现感 人的情致和幽远的意境。画面上虽没有题诗，而处处荡漾着 诗意。如采菊东篱的渊明闲适自得，一树梅花一放翁的陆游 旷达高迈，以及山水花鸟画中的云山烟树、汀洲归棹、翠鸟 红莲、紫燕桃花等。另一类是诗画结合。如徐仲南的粉彩瓷 板画《天风飒飒》题诗： “照鸾青影不自持，天风飒飒弄飕 飓。月寒波冷箫声歇，续得黄陵庙里诗。”涤尘荡俗，意境 深远。邓碧珊的粉彩瓷板画《翻身一跃动春雷》题诗： “生 趣都从笔底开，翻身一跃动春雷。天公有意施霖雨，为济西 江涸辙来。”构思新颖，想象丰富，含蓄深邃。何许人的雪 景瓷板画 《寒江独钓图》题诗：“六出霏霏舞，孤舟倚石矶。 浑然冷不觉，把钓独忘归。”写景写情，孤绝飘逸。王琦的 粉彩瓷板画《钟馗对镜图》题诗