动画分镜头设计与制作 教学课件 作者 邓文达 第1章 动画分镜头的认识.ppt

第1章 动画分镜头的认识 1.1 分镜头台本概述 1.1.1 分镜头台本的由来 1.1.2 电影镜头和画面 1.2 认识动画分镜头 1.2.1 动画分镜头的概念 1.2.2文字分镜头台本 1.3 画面分镜头台本 1.3.1认识画面分镜头台本 1.3.2 画面分镜头台本的格式 1.3.3 画面分镜头台本的内容 1.4 动画分镜头创作流程 1.5 分镜头画面的基本造型元素 1.5.1角色 1.5.2场景 1.5.3 色彩 1.5.4 光影 1.6 课后思考与练习 4）顶光光影，是指主光源来自被摄对象上方的照射光影。 在顶光下拍摄角色，可使面部突出的部位（额头、鼻梁、颧骨）更为突出，凹陷的双眼更加凹陷，使之产生反常的、奇特的镜头画面效果。 只有在需要对角色进行特殊刻画时，才可使用这种光影方式，如图1-27所示。 图1-27 顶光光影 5） 底光光影，底光的光源是位于被摄对象的下方，这种照射光影多为人造光，在日常生活中较为少见，故有怪异及戏剧性效果，一般较少设计运用。 如确实需要这种光影画面效果，也要谨慎设计。 （2）绘画性光影和自然性光影。 绘画性光影，又称戏剧光影或装饰性光影，是指对角色及环境进行修饰、局部美化的光影，其特点在于镜头画面具有绘画性的光影造型效果。 这种光影，较多地带有设计者的主观意识，画面用光考究，细腻精美，舞台性和装饰性较强，如图1-28所示。 图1-28 绘画性光影 自然性光影，又称写实性光影，追求自然光影的照明，其特点是：强调光源的投射方向，光源的强弱明暗变化要有生活的依据，要同自然环境相统一，如图1-29所示。 图1-29 自然性光影 ④具体画面草图或示意图 图中要确切体现出角色、背景、景别、视野、朝向等全部画面要素及细节的安排。有光源的镜头画面要标清光照方向，并大致画出角色身上的阴影等。 ⑤内容 内容是指画面中人物的动作和对白，有时也把动作和对白分开，列为两项。 ⑥时间 分镜头设计中每一个镜头都有时间的设定，应清楚标明，一般是以秒或秒加格数表示。 ⑦音乐、音响和动效提示 对于需要特别强调的音乐、音响和动效配合应该做出明确标注，以确保后期创作人员能够予以落实，只是一般处理的音乐、音响和动效，就不必标出了。 一个好的分镜头台本，应该将用文字叙述的各种精彩剧情，描绘成生动、形象的一个个动画情景。 这些动画场面不仅保留了文字剧本的各种精神内涵，同时扩展剧本的戏剧张力。 对于不同的地区、团体、不同的人，动画分镜头的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。 其创作的主要流程包括分镜前准备工作、编写文字剧本、设计场面调度、绘制分镜头小草图、画面精画、填充内容与对白等，如图1-10所示。 图1-10 动画分镜头创作流程 构成动画分镜头画面的元素有四大类：角色、场景、光影、色彩。 下面将分别进行介绍。 动画片中的角色，可以是我们人类自身，可以是自然万物中的各种物质，如各种有生命的动物、植物、微生物，无生命的自然物，也可以是幻想中的各种虚构形象。 动画片如其他姐妹影视艺术作品一样，以刻划角色、塑造典型形象为主要任务。 离开角色形象的塑造，即使故事编织得再离奇曲折，自然环境描写得再优美别致，也不可能创作出成功的动画作品。 大凡经得起时间考验的优秀动画片，其中都有一个或几个塑造得十分成功的角色形象。 1.5.1角色 那么，动画片怎样才能将角色塑造得成功昵？ 关键在于刻划角色的性格。 要刻划角色性格，首先必须对角色的性别、年龄、身份、长相、性格、所处的时代等进行设计，还必须为角色设计一种特定的情节与环境，让角色在这个特定的情境中说他应该说的话，做他应该做的事，思考他应该思考的问题，并加以艺术性的塑造，只有这样，才能赋子角色以独特的生命力和意蕴。 1．角色的分类 （1）主要角色 （2）次要角色 （3）群体性角色 2．角色的组合设计 通常一部动画片有多个或成组的角色形象，都具有各自的内在性格及外在形象特点，他们之间会产生各种子盾，这种种矛盾有产生、发展、冲突、化解等表现，这会使得整部动画片之情节更加富有韵律感和节奏感，如图1-14所示。 图1-14 角色的组合设计 3．角色的动作表演 依据动画片中角色各自承担的角色定位和的表演任务，确定他们分别是主要角色、次要角色还是群体角色，并对角色的性格特点、外在形象及生活状态、生存背景等因素进行综合的分析。 设计者需要发挥艺术之想象力，在给角色设计情节与动作时，如何进行恰当的表现，是创作中所必须考虑的重要问题。 在需要时，设计者要对具体的角色表演问题