第3卷知识点全.doc

第三卷移动摄像机介绍 Boom:吊杆；摄影机托架2.虽然升降机是推车的技术部分，但通常来讲不适用。有时在拍摄中移动升降机的底部是很危险的，所以在拍摄前主要用轨道来寻找所需的位置。 我们不会直接应用升降机推车，但用直的轨道的好处在于可在一个简单的操作中结合不同的摄像机移动或方向 圆圈形轨道更多用于商业音乐带的拍摄 5：25---为什么故事板不能用 情节串连图版是设计场景的常用方法是处理较难动作中复杂的连环快速切换的一项不错工具 MASTER摄像机：主摄像机 SKyracked:使痛苦，使焦虑、绞尽脑汁 随着场景的发展每次都会有新的事物发生就会增加一台摄像机这样引起一定数量摄像机skyracked12：36---平行思考8.更多的平行思考而不是分离拍摄可以认识到各摄像机的连贯操作。不用太多的摄像机而是对场景片段的捕捉，关键是平行思考能创建出有组织的构图，不管我们怎么做都能很好的剪切而且容易管理演员也能有更长的感受 19：49---关键帧思考（如何用PAN TRACK CRANE） 目的简单的是在取景中的移动摄像机，然后再用pening跟踪轨道和摄像机将他们连接起来 Pening:拓展 对于关键帧的操作通常是有意到达的，随之而来的是自然的构图的效果 在做关键帧时有趣的部分在于其来源及后来的走向趋势以及关键帧之前的自然过渡 在构图时在决定了以人物移动为基础后首先要做的就是哪里是所需要的关键帧 摄像机的移动就成为场景的组成元素 关键帧思考能创造有效摄像机操作的最简单的方法，因为所要做的就是找出好的关键帧然后再用一种方式将他们连接起来 如何连接关键帧是第二位的是否用pen track crane当然所选的关键帧也决定了连接方式 pen track crane：笔式轨道起重机 29：47---反方向思考 没有目标的移动通常成为分开的镜头不会与场景融合 让移动有目的性 反方向思考是一种可发展的有用习惯因为通常这样可以较好的完成所希望的结果 我们知道最终的位置但观众不知道所以场景看上去获得了不错的构图 作深度舞台调度时反方向思考是有必要的，因为取景能较好的连接在一起38：23---脚本演出：平行演出和关键帧47：55---摇摄：关键帧到关键帧 移动摄像机的全面语言；摇摄随着人物的摇摄 对于单独摄像机来讲摇摄是非常有用的；让摇摄成为场景不可缺少的一部分需要将它成为结构的一部分 人物摇摄从关键帧开始也在关键帧结束，它是场景的自然部分 不是简单的设计摇摄移动而是重点放在停止及关键帧上移动只是其中的副产品 除了摇摄停止画面，设计人物在关键帧间的移动也是非常有用的 镜头设计就是要将画面与摇摄相结合 另一种摇摄从关键帧到关键帧的方法就是中心构图法 设计构图结构与关键帧到关键帧摇摄结合的场景效果 没有 什么比得上每一个关键帧都是深度舞台调度让关键帧到关键帧看起来更生动58：49---摇摄：重构图和重新人物组合 重构图的目的在于人物在进出或是在拍摄画面中移动时保持良好的取景也是对镜头构图的一种暗示 当人物在摄像机移动时需要在垂直方向上重取景 通常将突然成为画面焦点的人物作最好的取景 在线条经过时决定构图通常是将空白空间转移到人物的另一边 在构图时有不可知的可能性时可简单的用重取景于线条两边创建摄像机 不管是否需要处理线条在人物前有一定的空间通常会创造让人舒服的镜头 在作构图决定时重取景能引起对于新设置部分的关注这点对于带人人物非常有用 另一种有用的重要取景就是为另一宽的静态场景添加移动（添加移动，翻转场景）这样的构图是为静态场景添加移动的最简单的方法；简单的对话也许是我们想要的修饰 人物组合就是选择在一个镜头内哪些人物组合在一起，这样也改变了镜头1:7:49---摇摄：开始，显示，结束 摇摄可控制展示内容的顺序是开放式封闭取景的延伸；不是简单的设计从开放式取景到封闭式取景添加移动，我们可以继续添加信息；能让场景更持久的保持趣味性，而且大多数场景可以也应该以这样的方式操作 对开放式取景作摇摄可简单的与切换相结合操作 切换会给人突然的感觉，而摇摄是渐进的 任何时候打开一个场景以一个物体开始看起，再摇摄到主场景是不错的想法/构思 另一种优美的技法是从场景中人物效果开始而不是人物本身（作用的目的突然她的未知性，此时想知道某件事的欲望让观众继续看下去，这也是保持这样的信息的原因，即使知道这并不是非常重要 从阴影开始，这样不是为了创造大的悬疑而是让他更有趣些 可以在场景的开始也可以在结束时这样安排，结束的部分留有疑问以至有继续看下去的兴趣 更直观的可以将镜头组成一个连续的场景1:16:58---舞台调度：过渡 过渡的多种意思：在编辑中表示在镜头间更宽；在表演中就为人物表情/心情改变的时候，在构图中就是从一个独特的事物到另一个独特的事物 过渡常借