【毕业论文】浅谈东阳木雕行业的前景与创新论文.doc

装 订 线 福建师范大学 现代远程教育毕业论文 题目：《浅谈东阳木雕行业的前景与创新》 学习中心： XXXX奥鹏学习中心 专 业： 专升本 艺术设计 年 级（入学批次） 1003 学 号： xxxxxxxxxxxxxx 学生姓名： XXX 导师姓名： X X 2012年3月1日 浅谈东阳木雕行业的前景与创新 福建师范大学网络教育学院　 专升本 艺术设计专业 学号：xxxxxxxxxxxxxx　 XXX　　指导教师　XXX 【摘要】研究东阳木雕源远流长，起于唐代，发展于宋，盛于明清，距今已有1300多年历史，是国家级非物质文化遗产代表性项目和浙江省重点传统工艺艺术品种。其以用料讲究、品类繁多、艺术性与实用性完美结合，居于全国四大木雕之首。随着产业规模不断壮大，东阳木雕的策源地浙江省东阳市，先后被命名为“中国木雕之乡”、“中国木雕之都”等。随着专业队伍的扩大和艺术水平提升，东阳木雕正面临着前所未有的机遇与挑战。 【关键词】平面浮雕；创新传承；产业化 引言 东阳木雕居全国四大木雕之首，以平面浮雕技法与保留木材素色为特色。作为东阳木雕的精髓体现，木雕设计占据了很大的成分。东阳木雕的设计在很多人看来，往往是一幅充满艺术韵味的绘画。确实，写实主义、古典主义、散点透视的绘画风格，构成了东阳木雕设计特征，历史上出现的“雕花体”、“画工体”，其实也就是对写实与写意的不同偏重。当写实性较强时，东阳木雕就体现为“雕花体”，类似于传统国画中的工笔画；而写意性较强的“画工体”，则使东阳木雕更似一幅水彩画。这一特性，使得东阳木雕在设计上就与其他雕刻流派形成了分野——当其他木雕流派囿于圆雕技法，而只能在写实主义上下功夫时，东阳木雕却已融古会今、中西合璧，将东西方的各种美术流派都交融激荡，为我所用。 设计上的高人一筹，技术上的出神入化，使东阳木雕成为传统手工艺中极具产业化前景的艺术品种。经过东阳市委市政府多年培育，新世纪的东阳木雕，已与义乌的中国小商品产业集群、永康的中国五金产业集群同为我国100个产业集群之一。截至2011年底，东阳木雕产业年产值已达200亿元。 但是，21世纪是一个无法比拟的时代，各种艺术形式在反传统的基础上，呈现出千姿百态的景象，它几乎很难用一种风格和形式进行描述，也很难用传统的观念进行分类。工业技术的飞速发展，不但对社会结构和社会生活带来了巨大的冲击，同时也为艺术家们带来了新的艺术内容和新的表现形式。随着欧美国家相继出现一系列针对传统艺术而进行全面、彻底的艺术革新运动，不仅彻底改变了人类文明中传统艺术的内容、价值观、服务对象、表现形式、创作手段和表达方式，而且也为现代工艺美术注入了新的活力，极大地丰富了东阳木雕的视觉语言。 然而，随着东阳木雕产业属性的增强，其艺术属性也需要得到强化；而全国其他木雕流派的创新，给东阳木雕带来了较大压力。立足其艺术特性，创新其艺术表达，正在成为东阳木雕的当务之急。 一、拿来主义 拿来主义一词是鲁迅首倡的。关键是拿来主义的借用与引用传统文化、姐妹文化对行业发展之利，但又要说一下知识产权的保护这一问题，加大保护力度有利于开拓创新。 中国文化受外来文化影响最集中、最剧烈的莫过于五四前后，与以往历次的文化革新不同，这次新文化的倡导者对旧文化几乎彻底发生了怀疑，传统中国似乎“老旧”得只剩下了小脚、八股文和染缸似的大家庭，“全盘西化”因此一度一呼百应。可是没过多久，人们发现一味地模仿西方文化是学不来的，离开人家几千年的根基，这种模仿只能是呀呀学语。针对三十年代这种“发扬国光”的复古潮流，鲁迅提出了他的“拿来主义”。不过鲁迅的拿来主义与五四运动时期的一味模仿不同，他的拿是有选择的拿，为我所用的拿，不亢不卑的拿。[1]“一切好的东西都是人类的共同财富，中国在发展过程中，外国好的东西、对中国的进步有益的东西都应该吸收，这应该是拿来主义的真实意思。”他山之石可以攻玉,拿来主义也未尝不可。 很多人知道鲁迅的“拿来主义”主张,但鲁迅所说的“人类最好是彼此不隔膜，相关心”则了解的人较少了。鲁迅一生中翻译外国文学作品的字数几乎与他的创作相等,而这仅是鲁迅从事中外文化交流工作的一部分。 古文中也曾有类似思想出现，却都没有被传诵。相对论、方法论等大文章中，也都有类似的概念，却也同样没有被普遍应用和普及。“每件事物都有另外的一面”，也是人人皆知的谚语，却又有多少人能真正懂得应用？而拿来主义也只是一个旧主题，新衣裳。正赶上了特殊的年代，而由于鲁迅的名气，而被流传甚广。但也只是名字被耳熟能详，其中理念却依旧没有被大众普遍认识与应用。 这本应该是一个通俗