数字艺术概论25.ppt

数字媒体艺术概论 数字媒体艺术概论 数字媒体艺术概论 数字媒体艺术概论 * 数字媒体艺术概论 * 本章目录 2.1 照片合成与拼贴艺术：数字艺术的美学溯源 2.1.1 摄影术的诞生与照片“集锦”艺术的出现 2.1.2 达达派摄影和超现实主义摄影艺术 2.1.3 摄影和东西方文化：尤斯曼和朗静山的作品启示 2.1.4 数字媒体艺术的美学：承先启后；面向未来 2.2 新视觉震撼：数字媒体时代的电影和动画艺术 2.2.1 电影和动画的诞生历史追溯 2.2.2 数字合成技术改变电影美学 * 数字媒体艺术概论 * 照片合成与拼贴艺术：数字艺术的美学溯源 数字媒体艺术和摄影艺术在本质上有许多相通之处：二者都是需要借助机械设备或电子设备来创作艺术作品，即二者都先天带有“技术的美学”的特点，离开了照相机和影像的洗印过程，就谈不上摄影艺术。同样，离开了数字艺术作品的核心创作手段——计算机和软件，也同样不可能实现数码艺术。由此可见，数字媒体艺术和摄影艺术在亲缘关系上比绘画或雕塑有更紧密的联系。更重要的是：摄影艺术和数字媒体艺术均带有“机械时代复制时代的艺术”（本雅明）的典型特征：它们均可以被复制、修改、扭曲、变形；它们也都可以存储、删除、重现（重新洗印或数据恢复）。摄影艺术和数字媒体艺术既可以通过公共领域如博物馆、美术馆展出，也可以在互联网或更个体的范围内被欣赏。它们都属于大众文化并都具有更普遍的娱乐文化的特征。 * 数字媒体艺术概论 * 1857年瑞典摄影家雷兰德（O.G. Rejlander）在英国曼彻斯特举行的“重要美术作品展览会”上展出了一幅由30多张底片合成的题名为《人生之路（Two Ways of Life）》的照片。开创了“设计”集锦照片艺术的先河。 2.1.1 摄影术的诞生与照片“集锦”艺术的出现 * 数字媒体艺术概论 * 英国摄影家罗宾森(H．P．Robinson)于1858年在伦敦水晶宫展出了一幅题为《弥留（Fading Away）》的合成照片 * 数字媒体艺术概论 * 达达派的著名摄影家拉茨罗·摩荷利·纳吉1923年利用照片拼贴方法创作的《世界的结构》（左）和达达派摄影师Hannah Hoch在1919年创作的拼贴画《The Cut of Kitchen Knife》 2.1.2 达达派摄影和超现实主义摄影艺术 * 数字媒体艺术概论 * 俄国摄影家罗钦可Alexander Rodchenko利用照片拼贴方法创作的的《蒙太奇》，1923年（左）和《CE Ceci》1923年 * 数字媒体艺术概论 * 摄影艺术家Man Ray的《安格尔的小提琴》1924年（左）和《静物》1933年（右）， * 数字媒体艺术概论 * 英国摄影师爱德华· 穆布里治(E.Muybridge)的动态连续摄影作品 1903 * 数字媒体艺术概论 * 本世纪初在加拿大发行的“理想主义风格的合成照片”明信片（资料来源：） * 数字媒体艺术概论 * 摄影艺术与现代主义艺术表现 ，摄影艺术中的拼贴和暗房特技的使用，代表了摄影家不满足于摄影的“纪实”功能而力图表现摄影家内心世界的努力。和历史同步，处于资本主义工业化时期的摄影也同样受到现代主义艺术，特别是超现实主义、立方主义和波普艺术的影响，摄影艺术也开始从不同角度来探索通过“技术的美学”来表现现代主义意识和思想。 * 数字媒体艺术概论 * 哈尔斯曼的“超现实主义摄影”作品《原子的达利》（上），1948；《单眼达利》1954（左下）和《红粉骷髅》1951（右下）。 “创造的意思就是做出前所未有的东西来。”“把照片比做文学来看，就更加明白了，抓拍照片的摄影家是记者；创作照片的摄影家则是作家”。“平淡无味的照片是不会惹人注目的”，“要拍出令人感到是创新的作品，须做出不寻常的努力”。“酝酿有创见的构思这一环节所下的功夫，要大大超过实际拍摄”。一系列超现实主义作品创作的成功，使哈尔斯曼坚信摄影创作的能动性。如实的再现是一种，意念的具象又是完全不同的一种，于是他接连不断地创作出表现人的哲思与意念的作品。 * 数字媒体艺术概论 * 美国现代摄影大师杰瑞.N.尤斯曼的“超现实主义摄影”作品集锦。尤斯曼的这些作品分别创作于上世纪70年代和80年代，他的作品集中代表了传统摄影暗房特技所能够达到的最高水准。也带给了无数后来的超现实主义艺术家灵感和思想启迪。尤斯曼不愧是“摄影艺术中的达利、超现实主义的大师” 2.1.3 摄影和东西方文化：尤斯曼和朗静山的作品启示 * 数字媒体艺术概论 * 美国现代摄影大师杰瑞.N.尤斯曼经典的“超现实主义摄影拼贴”作品集锦。其绝妙的思想和高超的技艺令人叹为观止 * 数字媒体艺术概论 * 美国现代摄影大师杰瑞.N.尤斯曼经典的“超现实主义摄影拼贴”作品集锦。其绝妙的思想和