明末清初的戏曲表现手法叙事与抒情.pdf

59 第二章 明末清初傳奇的抒情性與敘事性 第一節 戲曲的抒情性與敘事性 若要大別中國文學的體系，可分為抒情系統和敘事系統，而這也正是戲曲 表現手法的兩大主軸。抒情可以是抒作者之情 ，亦可是抒劇中人物之情，其精 神主要是來自詩歌傳統，目的在營造深沈幽邈的情境；敘事，則著重於表現事 件、經營情節，其模式主要是借鑑散文、小說的經驗，目的在建構引人入勝的 故事情節。前者可說是戲曲的隱性結構，關注抒發人物的內心世界；後者可說 是戲曲的顯性結構，側重以向外的方式，描述人物經歷的客觀事件。這兩大表 現方式，在戲曲中以不同比重、形態的方式並存著，呈現風格迥異的戲曲面 貌。 敘事與抒情是戲曲文學創作中主觀表現與客體對象的對應關係，宗白華 說： 抒情文學的對象是「情」，敘事文學的對象是「事」，戲曲文學的目 的，卻是那由外境事實和內心情緒交互影響產生的結果 — 人的「行 為」。 1 足見，「事」「情」的融合，方能呈現劇中人物內外在情境的戲劇張力。但實 際情形並不那麼單純；由於戲曲是多元藝術體系匯流而成，「抒情」與「敘 事」皆在文學的演化軌跡中各有所本，故在探討二者的特質，及彼此的相容 性、互斥性時，須回歸其體系源流，方能釐清原委。 一、戲曲的抒情性 中國戲曲某種層面來說可謂是一種「劇詩」，無論是表現樣式或追求意境 皆與詩歌擁有著深厚的淵源關係。張庚認為中國戲曲是運用綜合形式追求詩意 1 宗白華：《美學的散步》(合肥：安徽教育出版社，2000年)，頁229。 60 明末清初傳奇多元對應關係研究 2 的理想的劇詩形態。 中國戲曲的本質就是用語言描繪世界(主要是人)的意趣神 色；它主要不是把觀念裏的情節藝術表現於舞台，而是把觀念性的語言藝術表 現於舞台。因為寫戲的、演戲的和看戲的人，其注意力都不在一齣的情節是否 完整，而在欣賞對於人物神色、情感的表現。情節之所以被需要，不過是因其 給人物提供了一個表現神色、情感的背景。 就文學大體走向而言，西方人善於敘事，中國人則長於抒情。中國的詩 歌，無論何種體裁，都有一個「情」字貫穿其中。中國文人也多性情中人，在 其眼中，萬事萬物無不有情，故「托物言志」 、「藉景抒情」就成了詩歌藝術 的一大特色。推而廣之，不只是詩，中國大部分的文學體裁無不浸淫在濃濃的 感情語境中，從先秦散文、漢代大賦、明代小品文、到明清章回小說，都少不 了傳情的元素。反映在戲曲創作上，首先表現為從元雜劇以來，中國古代所有 一流的戲曲作品都帶有濃厚的抒情性，缺乏足夠的敘事性，且這些作品之所以 成為一流的原因，也正在於其中抒情性所創造的極高的藝術境界，而不是敘事 性的戲劇意識與戲劇手段的充分完備。對戲曲創作者來說，相較於戲劇情節的 鋪陳，抒情詩歌的寫作是更為自覺和更為要緊的藝術追求。 足見，戲曲的抒情系統和其背後的精神支柱—詩歌傳統，有很大的關聯。 中國古典文學是一個高度發達的詩歌世界，根深柢固的詩歌傳統與詩歌意識使 任何由詩演變來的藝術形式都無法擺脫它強大的「向心力」，最終都會被同化 的「共性」淡化自己的「個性」，使得中國文學藝術都具有詩化的特徵。聞一 多曾在《文學的歷史動向》一文中指出： 詩 —抒情詩，始終是我國文學的正統的類型，甚至除散文外，它是唯一 的類型，賦、詞、曲，是詩的支流，一部分散 文，如贈序、碑志等，是 詩的副產品，而小說和戲劇又往往以各自不同的方式夾雜此詩。 3 因此中國戲曲亦形成以「曲」為核心的「劇詩」形態。劇作者以呈現曲的 音律美、文辭美為最大宗旨，曲辭在戲曲中，雖也有交代劇情發展的功能，但 更多的是描寫人物的內心世界及情景描寫的寫意和詩化，在寫作構思上，自然 傾向抒寫個人情志，強調抽象的意境，因此呈現在戲曲中的特質為主體性大於 客體性，不利劇情開展的現象。 2 張庚：〈關於劇詩〉，《張庚戲劇論文集》(北京：文化藝術出版社，1984年)，頁 164- 184。 3 聞一多：〈文學的歷史動向〉，《聞一多全集》(北京：三聯書店，1982年)，頁 202。 第二章明末清初傳奇的抒情性與敘事性 61 也由於情是詩的本體特徵，它對人類情感具有普遍的包容性，「情」作為 詩與戲曲一