e第五周 俄罗斯民族风情.doc

第二十节 俄罗斯民族风情 一、教学目标： 1、通过欣赏主要曲目《卡玛林斯卡亚幻想曲》对比瓦格纳的《婚礼进行曲》师生交流体会速度、力度、民族元素的重要性。 2、俄罗斯民族乐派的特点，了解格林卡，认识到创作音乐的是人民，艺术家只不过把它编成曲子而已。 3、通过欣赏《荒山之夜》思考他在这一作品中真正要表现的主题思想，同时进一步认证民族乐派的特点。 二、教学重难点：视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主题，师生体会、交流、总结其创作依据创作目的，得出民间音乐重要的结论。 三、解决重难点的教学方法：谱例比较、视听感受、设问引导。 四、教学过程： 导入新课 鼓励学生谈谈对俄罗斯这个民族的了解， （运用其地理、历史、文学等方面的知识） 如：普希金《渔夫和金鱼的故事》；托尔斯泰：《战争与和平》和《安娜·卡列尼娜》。从地域上看是世界上面积最大的国家。 播放课件：俄罗斯独特建筑。 背景音乐准备两首：《莫斯科郊外的晚上》《红梅花儿开》 故事一则导入： 俄罗斯故事《无端发笑是傻瓜》 俄罗斯人在公共场合，如上班时或公交车中很少微笑。他们认为笑必须是真诚的。出自内心的，而莫名其妙、无缘无故的笑是不可取的。俄谚语云; (无端发笑是傻瓜。)我们的学生有时在课堂上突然笑声一片，俄罗斯教师很不埋解，称之为 (傻笑)，使我们的学生常常感到委屈。在俄罗斯的餐厅、公交、剧院等公共场合。我们的中国人常常会爆发出一阵朗朗的笑声。却会招来俄罗斯人的异样目光。 由上面一则俄罗斯风俗趣事导入本节课题俄罗斯独特的民族风情。 2、新课教学 ①播放格林卡《北方的星》 歌词大意：一座高高的楼，里面房子紧相连。在其中有一间光线最明亮。里面住着未婚妻，她比谁都可爱，好像北方的星，比群星更光辉…… 设问：其唱法（美声）演唱形式（独唱） ②教师导入主要人物简介：格林卡（不要太多，只介绍与本节课有关的简介即可） 格林卡认为：“音乐就是我的灵魂！” 设问这句话说明什么：（格林卡对于音乐的执着！等） 19世纪的俄国上流社会普遍存在的对西欧音乐顶礼膜拜，俄罗斯音乐却倍受歧视的现实，这就更激起了格林卡为俄罗斯创作的愿望。这促使他更加重视从民族民间音乐中吸收滋养，自觉地去探索俄国的民族音乐创作。1848年写出了交响幻想曲《卡玛林斯卡亚》。格林卡一生没有写过交响曲，但是在《卡玛林斯卡亚》中，他成功地运用欧洲古典音乐的艺术成就，创造性地继承和发展了俄罗斯音乐的民族传统，将俄罗斯民歌交响化，写出了俄国第一部真正的民族交响乐作品。格林卡童年时代听到的民歌，成了后来他以绝大部分精力钻研俄罗斯民间音乐的首要原因和创作的主要依据。刚刚我们听到的《北方的星》就是格林卡在俄罗斯乡间听到的。 由此导入《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主题婚礼歌曲并出示谱例《北方的星》 鼓励学生独自尝试试唱谱例，如果学生有突出的个人识谱能力，可以使其慢速演唱！这一环节要看学生素质，有弹性的进行。 欣赏：德国人瓦格纳的婚礼进行曲两段旋律，也可以教师慢速试唱曲谱 出示谱例《婚礼进行曲》 歌词大意：我听到爱情钟声在响，一杯又一杯喝醉了，我才会变得高尚…… 设问：两首婚礼曲的异同：（比较来看拍号不同，一个是从强拍开始，一个从弱拍开始。歌词上分析歌词情绪一致表达的都是爱情，但是从速度都是稍微缓慢的。） 不完全小节：即弱起小节。我们在《鳟鱼》当中学习过的。设问：其特点（弱拍开始、与最后一小节合起来才是完整的。） 由缓慢的速度导入另一主题快板：欢快、热烈的民间舞曲《卡玛林斯卡亚》 谱例见课本P136 “▼”顿音出现了，而且为数很多。 设问其要表达的效果：（有弹性、欢快、热烈、跳跃等等） 教师视唱这一主题，注意顿音一定要夸张做出，这首民间舞曲的特点就明确了。 学生尝试表演：用顿音的效果并来加速唱瓦格纳的婚礼进行曲，来感受速度力度的变化所带来的音乐情绪。 设问：发生了什么事情？ （学生会谈出体会：坐不住、想跳、乐观、欢乐、舞曲、节奏强烈等等感受）并找学生口头填写表格。（展示课件中的设问表格：要求学生填写速度及《卡玛林斯卡亚幻想曲》创作素材并使学生更深刻认识民间音乐的重要性。 两个主题 名称 速度 前身 第一主题 《从山后，从高高的山后》婚礼歌 慢速 乡间小曲 第二主题 《卡玛林斯卡亚》舞曲 快速 民间舞曲 ） 总结：这就是快板也就是《卡玛林斯卡亚幻想曲》第二主题要表现的音乐情绪， 通过介绍以上两个主题让学生感受作品的民族性。 ③聆听《卡玛林斯卡亚幻想曲》全曲。 完整地感受乐曲，可以跟随曲子展开无限遐想！ 得出结论：全曲中俄罗斯民族元素占主导地位！ 以格林卡为代表的俄罗斯民族乐派在音乐创作上大量选用本民族的民间音乐素材，强调艺术要面向生活，面向大众，要表现俄国人民的思想感情，反映俄罗斯民族风情。所以格林卡也被成为：民族乐派之父 ④连接环节：俄罗斯民族