播音主持艺术与影视表演关系分析.doc

播音主持艺术与影视表演的关系分析 09级广播电视编导（1）班 张世杰 099030441007 摘要：播音主持艺术作为一个新兴的学科，它与很多艺术学科有着千丝万缕的联系，像声乐，戏曲，影视表演以及语言传播等。而它与影视表演艺术的融合尤为突出。随着媒体时代的到来，播音主持艺术这门新兴的学科也在业务上有着前所未有的变革。播音员主持人从以前单纯的报幕员发展成为今天各种类型的节目主持人，新闻，社教，谈话，综艺，娱乐类等，所以节目主持人在舞台上发挥的空间也就越来越大，它与表演艺术的关系也就变的更加密切。但是，有的专家学者提出主持人应该保持他本身的真实性，让受众看到的是一个真实的人物，所以它不应该和表演有关系，但随着节目质量的不断提高，显然主持与表演二者之间有着共通性。 关键词：状态 角色 表现形式 思维方式 融合性 播音主持艺术与影视表演艺术的结合体现在电视节目主持人的身上，尤其是综艺娱乐类的节目主持人，更能体现出它与表演艺术的融合。 一：影视表演艺术与播音主持艺术简述 影视表演是电影学方面的一门学科，它是通过表演者的语言，动作，表情，眼神以及环境的渲染将作品中的人物性格表现出来的一种艺术形式。它更重要的一点是要表现生活的一种艺术。影视表演者在舞台上需要忘记自我，解放天性，将自己的精神情感投入到作品中的人物，表演最大的特点就是在于演员要正确的处理好他自己本身与剧情中的人物，要与创作真实的环境融为一体化。 播音与主持艺术在我国是一个新兴专业，它主要是通过播音员主持人利用自己的有声语言表达，加上形象，副语言，以及现场的环境而产生出来的一种艺术形式。随着文化产业的迅速壮大，播音主持艺术也显现出来了多元化形式，从以前单纯的报幕员到现在的各种不同形式的节目的主持风格，播音主持艺术也越来越与更多的艺术学科结下了不解之缘。 二：播音主持艺术与影视表演的共通性 说到播音主持艺术这一门学科，我们可能想到的代表性的人物有罗京，邢质斌，赵忠祥，倪萍等，而我们耳熟能详的演员有葛优，陈道明，巩俐等，在这里我们就拿他们举例来分析二者之间的共通性。 （一）：艺术创作时的状态 播音主持和影视表演在进行艺术创作时都需要各自调动自己积极的状态。播音员主持人在进行节目的录制或者直播的时候，需要将自己融入到自己的节目内容当中，从而寻找到自己最佳的状态。例如新闻类的节目——《新闻联播》，主持人就应该以端庄，严肃，正式的状态，告诉受众发生了什么值得关注的事件，此时主持人应该是一个诉说，宣读，播讲的状态，；社教类的节目——《走进科学》，主持人应该以日常，通俗，亲和的一种状态告诉受众，我想要给大家传递一种什么样的生活知识或者是疑难问题的解决方法，而这时，主持人应该是一种宣传，教育的状态；综艺娱乐类节目——《快乐大本营》，主持人会是以一种娱乐，轻松的状态去录制节目，给受众一种一起做游戏，一起放松，一起快乐的感觉，这就需要主持人调动自己最乐观，积极，轻松自然的状态去完成节目的制作。同样，影视表演艺术也一样需要状态的配合，在导演命令开机的时候，演员们会用最积极的状态去完成本小结戏剧的表演。例如，亲人离去，就需要演员最大限度的让自己的状态调整为悲伤，失落的样子；当获得成功时，演员需要让自己的精神状态处于疯狂忘我的兴奋状态。所以说，播音主持与影视表演都需要状态的调整，只有好的，到位的状态才能表达出作品的情感世界，才能吸引受众去关注，去品味，去分析。 （二）：艺术创作时的角色化 毫无疑问，影视表演者的工作就是将剧本中的人物用自己的方式角色化，也就是去塑造剧本中的人物。所以说，影视表演最根本的目的是将其剧本中的人物角色化，而播音主持艺术同样也需要创作者将其角色化。 角色化这一因素对于主持人来说非常重要。因为在各种不同类型的节目主持当中，主持人作为一档节目的核心，一定要把握好自己的角色位置，这样才不会偏离节目。例如台湾著名综艺娱乐节目主持人吴宗宪在主持娱乐节目《我猜我猜我猜猜猜》时表示，我作为一名娱乐节目主持人，我的角色定位就是观众的“玩伴”，如何陪伴我的观众度过这一期节目的时间，是节目成功与否的关键。由此可见，吴宗宪将自己定位为一名“玩伴”，对节目的成功起了很大的作用。还有像中央电视台的《今日说法》栏目主持人撒贝宁，他就将自己作为一名为当事人打官司的律师，让节目在他的掌控之下顺利进行，而学法律出身的他更容易将自己的位置轻松摆正，让节目变的更加有看点。如果说只是一个主持人在完成他的工作，将一期节目或者是一台晚会串联下来，我相信这样的节目也成为了没有灵魂的物体。因此，将节目主持人角色化是一种更好的主持方式，会更能赚取观众的眼球。 而有的专家学者提出，主持不应该与戏剧混为一谈，而应该把主持的“表演”换为“表现”，并且提出，主持人应该真实的表现出自己就可以了。而又的学者认为主持艺术应该包含表演，其中《电