论电影主题歌及插曲地位及作用.doc

论电影主题歌及插曲地位及作用［摘要］电影作为一种视听艺术的结合，在当前人们的娱乐休闲活动中占据着重要的位置，而音乐的创作作为电影中一个重要的造型因素被电影创作者们愈加地重视起来，成为电影创作中不可或缺的叙事元素。在当前的电影创作中，音乐已经不仅仅对剧情起到一种辅助的作用，甚至可以帮助电影来渲染情绪，增加画面内涵，表达创作者的思想，促进情节的发展，调动观众的情绪，进而实现电影的艺术效果。作为电影音乐的重要组成部分的主题歌与插曲，在电影中有着举足轻重的地位。本文对两者的地位与作用进行深入分析，进而为日后音乐创作提出一些创作思考。 ［关键词］电影；视听艺术；主题歌；插曲；作用 自从有声电影出现之后，人们对于电影中的音乐元素逐渐重视起来，成为电影中不可替代的表达元素。音乐有着很强的对精神、情绪等方面的指示功能，并且在画面中可以成为某种提示，通过音乐形象来解释与扩充画面内容。当音乐造型进入到电影艺术创造中，能够与其他元素相结合，产生我们所谓的一加一大于二的艺术效果，进而能够让观众产生独特的审美感受。作为电影音乐的重要组成部分的主题歌与插曲，在电影进行的整个过程中有着重要作用，创造出浓郁的艺术氛围，表达出创作者的某种情感。这种功能与特征有着其他音乐的不可代替性，本文针对主题歌与插曲的地位与作用进行具体分析，能够被广大同仁有所借鉴。 一、电影主题歌与插曲的界定 电影的音乐主要包括配乐和歌曲两大部分，对于电影配乐一般分为主题音乐、场景音乐与背景音乐；而电影的歌曲一般包括有主题歌和插曲两大类。电影主题歌是电影歌曲中最为常见的音乐形式，一般是对电影的内容进行高度概括，对电影的主题能够对观众表达，是全部音乐的核心，也是整部电影的浓缩。电影的主题歌有歌词，这就使电影音乐有了具体的文学形象，能够将情感具体地传达给观众，撞击他们的心灵，也能够让观众更加容易接受，可以说在受众群体中有着较为宽泛的影响，也比较容易传唱。与出现在电影中的插曲不同，电影主题歌经常出现在电影的开头或者结尾，以独特的风格与精炼的情感塑造出富有特色的人物形象，创造出浓郁的艺术氛围，表达出创作者的某种情感。主题歌从结构形式上来看，一般分为电影的单一主题歌、双主题歌与主题歌群等三种形式，在电影中，主题歌可以重复地出现，也可以根据电影内容的需要，在歌曲的伴奏与歌词上进行相应的变化处理。一般在电影单一的主题歌形式中，电影片头的主题歌与片尾的主题歌的应用最为广泛。 电影片头的主题歌就如同一个大型作品的前奏或者绪言，一般都是对电影内容进行主要概括。它以“春风化雨，润物无声”的艺术表现手段，通过先声夺人、先入为主的方式，将电影中丰富的思想与内涵融为一体，借助和谐的音乐效果与优美的节奏陶冶人的心灵，通过潜移默化的声音来持久深入地引领电影情节的发展，能够对电影的基调及深层次的情感定位进行前期的铺垫，让观众不知不觉进入到在当时历史文化背景的特定情境中。在众所周知的台湾电影《妈妈再爱我一次》中，开头的主题歌《世上只有妈妈好》能够将人们拉入到特定的情境之中，也成为当前孩子们对母亲表达情感的最具有代表性的一首歌。由此可见，在整部电影作品中，主题歌作为电影的领导者，是一种标志能够被观众最先记忆。 电影的片尾主题歌，顾名思义就是在电影的结尾出现的主题歌，它是电影中单一主题歌形式种类中除了电影片头出现的主题歌之外的另一种表现形式，但是具体的功能却与电影片头的主题歌不同。在电影剧情全部展开之后，片尾的主题歌的任务就像大型作品的尾声与扩展补充一样，对于前面剧情内容的总结，并且融入了自身的情感与感慨，拓展了电影的主题内涵，并且能够对结尾进行点题与开放式的艺术表现作用。例如在电影《归心似箭》中的主题歌《雁南飞》，就是一首能够给观众带来意犹未尽的感觉的经典片尾主题歌。 插曲是在电影中一些特点的场景中，针对一些具体情节的内容而创作的，对某种事物或者特点的情感进行描述，进而抒发出特定的情感与情绪，或者能够表现出人物特定情绪的歌曲。插曲能够与电影的剧情联系紧密，一般主要表达出电影中人物的情感，侧面烘托气氛，推动电影情节的戏剧性地发展，并且能够成为转场与闪回的重要工具。在电影中，插曲与主题歌一样有着较大的轰动效应。在电影中，插曲一般表现形式分为两种，主观和客观。例如当表现人物心情的时候，画面中显示的人物唱的歌曲，并且较为客观，能够直接表达出电影中人物的情感。当作为电影中的局外人的一种评价时，一般较为主观。通过主观声音来播放的插曲，也能够较为直接地抒发情感，甚至在某种程度上比客观的演唱歌曲更加能够有着浓厚的主观评论意识。比如在电影《红楼梦》中，由于电影中人物关系较为复杂，在其中的插曲也众多，但是每个插曲都能够十分完整地刻画出人物形象，符合电影情节的发展。例如众所周知的《葬花吟》一曲，就能够体现出林黛玉孤独无依