朱良志《曲院风荷》第三讲--曲径.ppt

《曲院风荷》第三讲 曲径 点击添加文本 点击添加文本 点击添加文本 点击添加文本 目录 一、曲径通幽 二、雾敛寒江 引子 三、雾里看花 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 解析：晨曦下的山林一片静寂，高高的林木笼罩着群山，沿着蜿蜒曲折的山中小径， 慢慢拾步向前，山路盘旋，林木葱郁，晨露滴滴，翠禽声声，沐浴这一片晨光，悠然前行，偶然见到那古寺隐映在花木之中。 此境界深而曲，它象征着茫茫尘世的理想中清净世界的盼隔 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 曲而深的境界，在中国艺术中有很高的地位，它使我们这个重内蕴的东方民族的重要审美观念。 我们常说中华民族的特性中有这样的特征，说话委婉，重视内蕴，强调含忍，看重言外的意味。象外之象、味外之味才是人们追求的目标。说白了，说明了，就不美。美如雾里看花，美在味外之味，美的体验应是一种悠长的回味，美的表现应该是一种表面上并不声张的创造。 这一讲的核心意思是在阐释含蓄的内在意蕴。 在美学中，曲标示一种美感、一种美学情趣。 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 一、曲径通幽 1、美学家荷加斯说，曲线往往产生优美。从造型心理学角度看，横线能使人产生稳实感，竖线有力量感，而曲线则最富优美感、运动感。 2、在中国美学的谱系中，曲线具有和西方人不同的意韵。曲线代表一种自然本有的节奏，它是非人工的。 3、从审美上说，柳暗花明，山穷水复疑无路，忽然开朗，带来一种审美的惊奇感。曲线是柔和、温雅的，反映了中国美学重视和谐的精神。 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 必须要处理好隐和露之间的关系，如果一味晦莫如深，欣赏者一头雾水，如坠五里云中，那不是很好的隐。 隐而不露，藏而不显。其实，隐是为了更好的露，勾起人更幽深更玄远的用思；藏是为了更好的显，显出那更丰富、更感人的世界。 隐≠晦 隐而不露 藏而不显 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 绕梁三日，余音不绝。 《前赤壁赋》苏轼 于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。 解析：所谓绕梁三日，余音不绝。不在于这种乐曲给人强烈的震撼，如现代的摇滚，而在于艺术品在人们的心目中引起悠长的回味。 音乐 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 婉曲是中国诗中的高妙境界 《曲池荷》 卢照邻 浮香绕曲岸，圆影覆华池。 常恐秋风早，飘零君不知。 解析：香味袅袅，荷影绰绰，曲岸风荷响，其韵传出遥远。影的舞动、味的轻扬和婉曲的小径。荡漾的清池，构成了一个和谐的整体。如果说高树下的小荷、直路旁的大水塘，这就不能算是和谐的组合。它的境界是流动的、清幽的、绵长的、内蕴的。 诗 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 隔、抑、曲 园林 1、深悄者，自妙也。深在婉曲，悄在静谧。园林之妙更在深悄。 2、曲的艺术趣味，显然是内倾型的中国文化思想的体现。造园家这方面的努力，大概可以概括为三个字：隔、抑、曲。  朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 隔：虽然所有园林创造都会追求旷远的空间感，但在具体的造园中有时却故意封闭空间、隔开景区，使各个景区自成一个生命单元、一个生命整体，由此再与其他园林景区襟带环映。这就是隔，那种开门见山的方法显然不是适合中国园林的意境创造的。 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 抑：中国很多园林进门处都不畅通，往往总是横出障碍，或有巨石障眼。抑制是为了放，障碍的目的在于开。其命意正在柳暗花明处，曲径通幽处、别有洞天处。抑玩的是心理牌。它使游览者心意收敛，犹如给游兴正酣的游客一剂清凉剂，抑后之放，却在此刚刚回抑的心灵中掀起狂澜，达到理学家所说的大快活境界。 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 曲：曲折历来被视为园林的命脉。园林重曲线，着重的就是这种优美的运动、运动中的优美，曲线的构造自然就具有生命力。其实隔、抑都是曲。曲是园林的灵魂。 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 婉若游龙、飘若惊鸿 书法 中国艺术重曲，在书法艺术中，草书和行书对婉曲线条的偏爱醉生。婉若游龙，飘若惊鸿是书法中推崇的至高境界。人们认为王羲之的线条运用中就体现这一精神。 在中国书法史上有永字八法之说，主要是以“永”字的八笔为例来说明中国书法运笔的方法，其中也反映出一种美学原则。 朱良志《曲院风荷》第三讲“曲径” 二、雾敛寒江 1、点为“侧”，侧锋峻落，侧锋峻落，铺毫行笔，势足收锋； 2、横为“勒”，逆锋落纸，缓去急回，不可顺锋平过； 3、直笔为“努”，不宜过直 ，太挺直则木