明朝花鸟绘画.ppt

鉴赏明朝花鸟绘画 ------明朝代表花鸟画家 代表作品 《墨葡萄 》徐渭，“不求形似求生韵”、“信手招来自有神”图中横出的主干坚挺有力，千枝万干，叶子繁密，一串串果实都由这主干承负着，因为叶子繁茂，果实沉重，枝条柔弱，所以枝叶都向下垂，而主干上却没有片叶子，只有一条稀疏的细枝嫩叶在风中向上飘扬，画中枝条垂挂，长短不一，粗细均匀，叶子有的阔大如掌，有的细小如点，有的颜色深，有的颜色浅，有疏有密，果实犹如明珠一般，晶莹圆润。整个画面刚柔并存，枝干与叶子一刚一柔形成强烈的对比，枝干走势转折而流畅，顿挫有力，协调中带着生韵。 徐渭开写意花鸟画一代新风，是水墨大写意体派的真正确立者，从根本上完成了写意花鸟画的变革，其画风有力地推进了后世写意花鸟画的发展，画史上称为青藤派。他的花鸟画吸取了宋元及沈周、林良、陈淳等花鸟画的长处，又有重大的革新形成独具匠心的风格。《墨梅芭蕉图》徐渭把芭蕉与梅花画在一起，用艺术的眼光去描写，可见徐渭对一切美好实物的向往，以及他远大的抱负。 《双鹤图》是中国明代画家边景昭的国画作品。《双鹤图》中溪水坡岸两只白鹤，一只垂首下喙觅食，另一只转项回首，整理翎羽，情态各异，悠然自得。三棵老竹劲挺耸立于仙鹤间，小竹丛生，环境清幽净洁，更加衬托出仙鹤轩昂高洁的气质。构图疏朗，用笔细腻而不板滞，色泽浓艳而不流于柔媚；用白粉细笔勾画仙鹤羽毛，颇得质感。以细毫写脖颈及尾羽绒毛，极工整细致，毫微毕见。老竹用中锋钩勒填色；远处浅滩以淡墨晕染，隐约可见。笔法朴拙，风格浑厚，近似南宋院体画法。 《三友百禽》图，呈现着典型的院体画风，是边景昭代表性画作之一 。此画在技巧方面也显示出边景昭非凡的勾勒功力，画中的坡石轮廓以松弛的书法逸笔绘出，竹节的勾勒结实有力，得当的湿染，较好地表现了物象的阴阳向背关系。从飞禽羽毛的勾勒、晕染、敷色，均可见承袭了南宋以来工致富丽的画风。 林良作品之一《双鹰图 》。在众多的禽鸟题材中，林良尤其喜欢画鹰 。以表现大自然中的野逸之趣为主题，充满平民化的贵族品味，并以遒劲飞动的笔法、酣畅淋漓的墨色、活泼生动的造型以及刚健豪放的气势，开拓出水墨阔笔写意花鸟的新风貌。 《古木苍鹰图》》之一，林良，中国明代画家。字以善，活跃于正统至弘治年间 《古木苍鹰图》之一，林良。画面描绘深秋时节，古木枯枝落叶飘零。一苍鹰兀立岩之上，双翅后敛，昂首雄视远方。作者用由浅而深的水墨晕染，兼用干笔、破笔的勾勒点染，表现了秋天萧索气氛。画中着重对苍鹰作了细致的刻划，生动地表现了鹰的雄健体态和威武神情。全画构图简练，立体突出，风格奔放，给人以意境深远的感觉。 明吕纪《秋鹭芙蓉图》画中芙蓉花开正盛，摇曳的残荷与挺拔的莲蓬无一不在表达着季节的特色。一棵枝叶疏朗的柳树从画面右侧突兀而人，在这万物即将凋零的季节，这棵柳树依旧茂盛挺拔。 《花竹集禽图》为全景花鸟，画幅巨大，描绘孔雀、斑鸠、山雀、牡丹、碧桃、丛竹等，极尽刻画经营之能事。这幅作品主体形象如孔雀、牡丹、碧桃、全竹延续了宋代双勾设色的工整画传统，坡石采用马远、夏圭的水墨劲利勾皴，整幅画面设色古艳，构图端庄，气息典雅，体现了吕纪的画风 吕纪 《残荷鹰鹭图》此画描绘地是荷塘残叶，一只鸷鹰正搏击白鹭。鹰从画面的右上方往左逆转而下，强劲的双翅微微收拢，头颈有力地转了过来，两爪已经攥紧向下，凶狠的眼睛紧紧盯着猎物，正箭一般地冲向在残荷与芦苇间奔逃的白鹭，仿佛刹那间，白鹭就成为鸷鹰的口中之食。画面的下方，白鹭在芦苇与残荷间仓皇奔逃，其它禽鸟也都恐怖惊避，有一只野鸭张嘴向上看，头颈紧缩，一幅恐惧之态。在具体表现上，画家将芦苇、荷叶、莲蓬、白鹭、禽雀杂乱地安排在一起，更好地体现了白鹭、禽雀遭受袭击时的慌乱情景。几片残荷，数枝芦花，点明了正值初秋季节，萧杀的秋景渲染了气氛。使画面的调子统一和谐 。 《鹰驱雀梅图》王偕，明朝万历年间人。善花鸟，尤工画梅，为唐志尹之师。此扇面用小写意笔法，兼工带写，鹰与雀以细笔写成，姿态传统，勾绘精细，动态传神；树法有蓝瑛风格，浓淡互用，夹叶略施薄彩点缀其间，神完气健，气势豪放，有浙派之风。  《芦雁图》王维烈，花鸟在周之冕下，高阳之上。此扇面全用细笔兼工带写，芦雁动态各异，施薄彩，风格细腻。 《梅枝山仙图》王榖祥，书画、篆刻，擅长花鸟，介于工笔与写意之间。中年后绝意不作画，故传世作品极少。此扇面双钩水仙，以墨笔作梅枝，行笔较慢，一枝一叶俱有深意，画面淡雅宜人，意致独到。  * *