千里江山图美术公开课先学视频(讲解版).pptxVIP

萧山区2014美术年会公开课先学视频;山水画是中国绘画的一个主要题材，它成型于魏晋南北朝时期，但当时主要作为人物画的背景存在。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟。如按设色的浓艳来区分，山水画主要分为青绿山水、浅绛山水、水墨山水三类。其中浅绛和水墨是同学们目前接触最多的种类（如下图），但在山水画诞生之初都是以上色艳丽为主，固有“先有丹青，后有水墨”之说，今天就让我们来了解一下山水画中的——青绿山水。（接下来的视频中有很多配图，想仔细欣赏的话，可暂定视频，细细观赏。）;青绿山水是一种用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴[cūn]笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。请查找资料，什么是“皴笔”，写于记录表中。 中国人十分注重“传承”二字，才造就了中国5000年的悠悠历史。那么在正史中青绿山水的传承是怎么样的呢？现存最早的青绿山水作品为隋朝展子虔[qián]的《游春图》，可视为青绿山水之祖。;展子虔之后是唐朝的李思训、李昭道父子为代表。由于他们都是武将出生，也被称为：“大李将军”和“小李将军”。 ;接下来是南宋赵伯驹、赵伯骕[sù]兄弟，他们是正史中记载最后专攻青绿山水的画家。;历史的车轮来到元朝后，水墨山水占据绝对的主流，已经没有画家专攻青绿山水了，但有一位以书法传世的人依然有青绿山水方面的杰出表现，他就是“楷书四大家”之一——赵孟頫[fǔ]。;进入明代后，由于推崇宋人古风，青绿山水又得到了一定的重视。其中首推“吴门画派”的几位画家，如沈周、文征明、仇[qiú]英等。其中，仇英在青绿山水方面所取得的成就最高。;在明末清初的动荡年代，依然有人坚持青绿山水的创作，代表人物为吴派的张宏和浙派的蓝瑛。;时间来到中国最后一个王朝——清朝。此时，青绿山水的代表画家为崇尚仿古的“四王”——王鉴、王时敏、王石谷、王原祁。;到了近现代，青绿山水迎来了新的表现形式——泼彩。代表画家是张大千、刘海粟[sù]。;朝代;这个时期有青绿山水的传世佳作。那时有一个人，13、4岁进入??家书画学院学习，18岁时由书画皇帝赵佶亲自教授技艺，半年后，画出一幅纵51.5厘米、长1191.5厘米的巨幅绢本青绿山水长卷，其名为《千里江山图》，位列中国十大传世名作之一。这个人就是以一幅作品，千古垂名的少年天才——王希孟！ ;正史中没有的原因： （1）、五代至北宋初年社会动乱没有青绿山水的作品留存。 （2）、北宋时期水墨山水被奉为主流，青绿山水逐渐边缘化。 （3）、也是最主要的原因。关于王希孟和千里江山图的记载，寻遍史料，只有该画后方蔡京的题跋，一共77个字，历史资料太少，史学家不敢轻易下结论。;这青绿山水空白的220年虽然没被正史记载，但这个人和这幅画实在太耀眼了，如黑夜中的一颗明星，还是最亮的那种。正所谓“一生一画、垂名千古，丹青势不负少年头”。 我们再次把目光投向蔡京的题跋，来进一步了解这位画家。 原文：政和三年闰四月八日赐。希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法。不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下事在作之而已。 释文：政和三年（公元1113年）闰四月八日皇上把《千里江山图》赐给了我。王希孟画这幅画时才18岁，他很小的时候在皇家书画学院当学生，毕业后进入了中央档案馆工作。但他仍然坚持作画献给皇上，但那时他的作品还缺乏写实技巧。但皇上见他如此执着且具有慧根，是个可造之材，就亲自教他绘画技巧。不到半年，他就献上了此画。皇上觉得画得实在太好了，就赐给了我。这世界上所有的事情真的是要——精耕细作、贵在坚持啊！;以上就是我们对于这个人，这幅画所有的资料了。而王希孟在完成该画后或因劳累过度，或因体质羸弱，二十岁左右就去世了。请同学们通过这段唯一的史料，思考一下，王希孟是怎样一个人？写在记录表中。 ;接下来我们来认识一下《千里江山图》这幅画。首先给同学们两个问题，请你带着问题来欣赏画面，思考后在记录表中写下你的所思所想。 一、整幅长卷给人的总体感受是小小的空间能看到千里的景色，即古人讲的“咫尺有千里之趣”，你觉得是怎么 做到的呢？ 二、作为画面主角的山川，它们在布局上有什么特点？ ;还记得我们的第一个问题吗？怎样做到“咫尺有千里之趣”？ 作者采用了散点透视法：同学们一般画画其实用的是“焦点透视法”，你的人是不动的，你只有一个观察景物的点。而散点透视法，观察点是不固定的。根据作画需要移动，不同立足点上看到的东西，都可组织进自己的画面中。即“移步换景”。;第二个问题，画面主角——山川的布局特点？ 采用了三远结合法——高远、深远、平远。即从山下能仰望山巅为高远；从山前能看到山后为深远；从近山能望远山为平远。; 小游戏：闪亮小眼睛。 《千里江山图》尺幅非常大，长度