大提琴與低音提琴.pptVIP

大提琴 四A 劉浩妤 四A 陳穎穎 四A 江幸容 目錄 各國名稱 歷史沿革 構造 體型比較 琴弦音色、 定弦與記譜方式 發音原理 製琴材料 奏法 奏姿 著名音樂家 知名曲目 各國名稱 violoncello 義大利文 violoncelle 法文 Cello 德文 Cello 英文 歷史沿革 大提琴(Violoncello)的祖先為維奧爾琴(Viola da gamba) 。 17世紀，維奧爾琴在室外演奏的機會增加，音量需求變大，所以把它加以改造，因而產生現今的大提琴。 大提琴的原文為”Violoncello ”，意指大型的提琴，現今都縮寫成“Cello”。 大提琴構造 體型比較 大提琴全長約為小提琴的兩倍，寬度約小提琴的四倍。 全長約120公分。 琴弓約長73公分。 琴弦音色、定弦與記譜方式 大提琴的第一弦到第四弦為ADGC。 第一弦A音發音華麗有力，富歌唱性。 第二弦D音音色較朦朧。 第三、四弦G和C低沉響亮，能承受樂隊的非常沉重的音響，是低音伴奏的重要角色。 音域約有四個八度。 大提琴主要用低音譜表或第四線中音譜表記譜，偶而也用高音譜表。 發音原理 屬於擦弦樂器。 和中提琴(Viola)及小提琴(Violin)大略相同，都是應用琴弓上的弓毛磨擦琴弦而發聲，演奏者將弓與弦放成直角，再以適當的速度和力量拉動琴弦使它振動。 面板上左右對稱的f字型音孔，主要是把面板與背板共鳴所產生在箱內的空氣加以振動，使之聲音往外響出。 琴弦的振動是透過琴橋傳至面板，而引起共鳴。 ??? 製琴材料 琴身為木製結構，以槭木和雲杉為原材料配合製造的音色最佳。 琴弦都是用卷線的腸弦或鋼弦製成。 琴弓用馬尾。 琴身之上，稱為琴頸。琴頸部分包括了捲弦箱、中空的結構，由面板，背板和側板組成。 腳棒是用來幫忙支持樂器的，用金屬做成，可隨演奏者所需調整高低。 內部結構有音柱與低音樑，對於音響和音色有極大的差異。 奏法 右手運弓的姿勢只能左、右移動，所以運弓法受到很多限制。 因指板和琴弦都很長，所以左手需要更大的動力和技巧，拇指與把位的移動都可以自由使用。 泛音的演奏，因弦長和張力強使音色聽起來更優美。 撥奏(pizzicato)能延長聲音留下餘音，也能奏出小提琴(Violin)不可能的音型與滑音(portamento)。 因為體積較大，琴橋(Bridge)的弧度也大，弦與弦間距離遠，右手無法像小提琴一樣快速移動到其他位置的音。因此拇指有時可以不用支撐琴體，能自由的移動位置，使之發出不同的音色。 在三弦以上的半音階音程和弦裡，範圍比小提琴還要廣。 奏姿 演奏時坐在椅子上，以放在前方的腳棒為重心，將弦庫靠在左肩上，夾在兩腿之間演奏。 維奧爾琴 早在十六世紀初最終定型，並在意大利、西班牙的宮廷、民間廣泛流傳。 到十八世紀中葉，成為整個歐洲一種相當常見的低音弦樂器。 這種樂器一般六根弦，分別是D、G、C、E、A、D 弦，基本上是四度的調弦。 大約十七世紀，開始在法國流行。 而在此之前維奧爾琴只是作為通奏低音樂器之一而存在的。 維奧爾琴在法國宮廷、民間流行後，除了樂器本身發生了相當大的變化。 除形體的變化，由於法國人演奏家的努力，原來的六弦維奧爾琴產生出具有更大音域和更豐富音質的七弦維奧爾琴。 這第七根弦也就是最低音弦1A。 現代提琴與古提琴的區別 確定了琴弦為四根：發現了能夠發揮最高演奏效率的琴弦絕對數目為四根。若琴弦的數目多，雖然音形的演奏力較大，可是會降低悠揚的表現能力。因為是四根琴弦的樂器，所以在一世紀以後，由於琴弓的改良，終於只留下了小提琴類了。古提琴類的琴弦數目，多半要比提琴類維多。 取消了樂器本體之外的鳴響設備：在古提琴類之中，有的為了使鳴響效果更好，在演奏弦之外另加共鳴音的情形。這種共鳴弦只限於與演奏弦同音或泛音關係時，才會響出聲音，其他音則不響，以致全部的音無法均質。 著名音樂家 劉惠妍 張正傑 杜普雷 馬友友 馬友友 馬友友出生於法國巴黎。剛開始所學習的樂器是小提琴，後來是中提琴。4歲開始學鋼琴與大提琴, 5歲開始在觀眾面前演出。7歲與家人遷往美國紐約定居。8歲結識了著名的大提琴家帕伯洛·卡薩爾斯，並且其與倫納德·伯恩斯坦幫助下，在美國的卡耐基音樂廳與姐姐馬友乘參加了第一次公開演出。這場演奏會是由倫納德·伯恩斯所指揮，並且在美國的電視節目上播出。 大提琴家馬友友的風格評論家認為馬友友「無所不奏」，比一般的古典音樂家更為兼容並蓄。馬友友非常重視與小聽眾的接觸，經常參與到音樂教育的各種活動中來，並鼓勵青少年多多接觸音樂，思考音樂和創作音樂。 知名曲目 巴哈(Johann Sebas