单元三、韵文赏析-兰阳流水文学栈.doc

天主教輔仁大學九十五學年第二學期廣告傳播系大一國文課程講義 主題：韻文賞析 PAGE  PAGE 35 講授與製作：諸葛俊元 單元三：韻文賞析 一、韻文的源流 「韻文」是中國文學中頗具特色的一種文類，現存最早的韻文作品，首推先秦時期代表北方文學的《詩經》與南方文學的《楚辭》。以下則開啟了漢代以降的賦、樂府、古詩、近體詩、詞、曲等文體。 詩歌的起源，來自於口頭傳唱的歌謠，是一種用來娛樂生活、表現內心情感的作品。而後，詩歌創作日益成熟，便有了許多不同的功能。上古詩歌最常見的功能有三： 傳遞歷史知識：由於上古時代書寫工具不發達，便採取歌唱的方式來記憶、傳遞歷史知識。例如《詩經．大雅》中〈生民〉寫后稷(周民族之始祖)、〈公劉〉寫公劉、〈緜〉寫古公覃父、〈皇矣〉寫文王、〈大明〉寫武王，這一整套作品，便將周民族開創、發展之歷史全盤記載下來。 宗教祭祀：上古歌謠的另一樣主要功能，便是用於祭祀，以歌聲來禮讚天地諸神之偉大。例如屈原所作之〈九歌〉，雖為屈原個人之創作，但其寫作動機，正是由於楚地南方祭歌太過俗鄙。(朱熹之推論) 抒發個人情感：詞歌的出現，本就是為了表現內心的情感，因而此一部份之作品也就最多。不過，所謂個人情感仍有所分別，例如《詩經．關雎》之類的情歌；《詩經．碩鼠》之類對苦痛生活的無奈；《楚辭．離騷》對個人有志難伸的悲唱，均屬於對個人情感的發抒。 所謂的「韻文」，基本的要求即為「押韻」。但由於古今語音之不同，以及古代聲韻之學的發展，使得歷代韻文作品的寫作要求均不盡相同。 在南北朝之前，由於對語言「聲」、「韻」、「調」的知識尚不充份，因此所押之韻皆為「自然音韻」，也就是人耳聽到後，「覺得有押韻」即可。例如先秦《詩經》、《楚辭》，漢代的賦、樂府及古詩之類均是。 南北朝時，受到翻譯佛經與傳唱佛典的啟發，中國學者開始研究語文的聲韻之學，影響所及，也讓詩歌的創作進入新的理程碑。由於對聲韻有了更深一層的認識，再加上詩歌的長期發展，這時的學者開始提倡「新體詩」，也就是現代人所稱的「近體詩」。這種新的詩體，不但講求押韻，更講究「平仄」、「對仗」等技巧，讓詩歌的創作更上一層樓。從近體詩開始，之的詞與曲都極為講究寫作之格式，與南北朝之前講究自然格律的作品大不相同。 二、賦 「賦」是否為韻文，一般來說頗有爭議。在基本國學常識中，「漢賦」、「唐詩」、「宋詞」、「元曲」號稱「中國四大韻文」。然而，在基礎國學教育中，最為人所熟知的王粲《登樓賦》與蘇軾《赤壁賦》，卻是前者有押韻，後者沒有押韻。因而在文體分類上，「賦」常會被歸為既非韻文又非散文的獨特文體。 其實，「賦」是否押韻的問題，源自於這個文體的來源。「賦」的來源有二：一是屈原所發展出來的「楚辭體」，一是荀況所發展出來的「詠物賦」。「楚辭體」注重語音之美感，「詠物賦」注重內容之整鍊，兩者結合之後，便形成漢賦最大的特色：「鋪採摛文，體物寫志。」既要注重形式美，又要注重內容美。 正因為「賦」需要注重形式與內容的調合，因而在文學史中，便依其所側重的不同，形成了騷賦、漢賦、駢賦、律賦、文賦等五個階段： 「騷賦」本指後世如賈誼、劉向等人模仿楚辭體的作品，但後來連屈原、宋玉等戰國楚人的作品也被稱為「騷賦」。其特點在於抒情濃鬱，意象瑰瑋，聲調綿邈，句中或句尾常用「兮」、「些」、「只」等楚地方言的語助詞來調節音韻。它還不象漢以後的賦那樣注重鋪陳事物，也沒有形成很固定的體制。 「漢賦」主要指漢代流行的大賦，由枚乘《七發》開其端，代表作家有司馬相如、揚雄、班固等。漢賦的特點在於極力摹寫各類事物，一般都是長篇鉅製，結體嚴密，氣象壯闊，文辭富麗，好用典故難字，表現出一種典雅堂皇、肅穆凝重的風格，被視為賦的正宗。章法上多採用問難對答的形式，句式參差明顯，韻文中夾雜散文，實是半韻半散之文體。 「駢賦」又稱為「俳賦」，孕育於漢魏之際，而流行於兩晉南北朝。駢賦的特點，一是駢四儷六，全篇均由四言六言的對仗組成，句式整齊；二是麗藻雅辭，絡繹奔會，寫得花團錦簇；三是兩句一韻，依照章節內容的變換而轉韻，格式較為固定；四是逐漸講求平仄協調，富有音樂美；五是篇幅一般比較短小，失去了漢賦的宏廓氣象(故而亦有人稱此為「小賦」)。總之，駢賦由於受到漢魏六朝文學形式主義的影響，雖有少數如王粲《登樓》等佳作，然大多數作品終究由於太過注重形式上的華美，在內容上便不免趨向於貧弱。 到唐代，科舉制度盛行，賦列入國家考試科目，於是產生了考試專用的試帖賦，叫做「律賦」。簡單來說，律賦便是將駢賦套上近體詩的格律限制，不但注重對仗與聲律的工整嚴密，更對全篇字句數和韻式作了嚴格的限制。如王棨《沛父老留漢高祖賦》，限用「願止前驅得申深意」八字為韻，即全篇分八段，各段依次分用此八韻中的字押韻。這樣矯揉造作的作品，雖然形式工整，考官批改也方便，卻大失文學創作的本意。