四大院校联手上大课.docVIP

PAGE  PAGE 7 四大院校联手上大课 　　金秋时节的10月21日至11月14日,第三届春华秋实艺术院校舞台艺术精品展演周即将在国家大剧院拉开序幕。中央音乐学院、中国音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院将与北京舞蹈学院、中国戏曲学院共同带来15场各具特色的演出。其中中国院对民间传统音乐的光大、西安院对地域文化的发掘、武汉院对编钟的传承、中央院70年的积淀,将使到场观众开拓眼界体验博大。 　　 　　8月22日,中央民族乐团音乐厅举办《浪漫与幻想》室内乐。大提琴家朱亦兵、孙晓其与中外音乐家共同演绎了韦伯的长笛三重奏、德沃夏克的钢琴三重奏、舒曼的降E大调钢琴五重奏。把课堂拓展到舞台,是他们培养学生的途径,师生同台是他们的传统。同时在京城北城罕见的室内乐演出,突破了长安街沿线的演出中轴,跨出了四环线,为北城的小剧场音乐会创建了一个新据点。 　　陈雄/摄 　　 　　【中国音乐学院关键词】:传统乐种 　　 　　“在中国音乐学院,学生们应该了解、学习、掌握更多传统民间音乐,加强对民族音乐文化的传承。因为我们的名字是中国。”中国音乐学院赵塔里木院长曾多次表达过此办学理念。在此次即将亮相的“春华秋实”中,二弦、椰胡、秦琴、小扬琴将亮相“浪淘沙――中国传统民间乐种经典”,这些几近消失的古老器乐“复活”,得益于中国音乐学院近半年开设的一门专业课――中国传统民间乐种。据记者了解,中国音乐学院的这门课程实行开放式办学,除加强音乐史、音乐理论的学习之外,还邀请江南丝竹、潮州音乐、广东汉乐的民间艺人轮流走进课堂,当堂示范讲解,一上就是一个多月。这些带着泥土芳香的课程在学生中反响强烈,一些年轻的老师也前来听课学习,弥补这项“空白”。 　　虽然此前中国音乐学院也会经常邀请非遗传人走进校园讲学,但是与正式开设课程相比,显然失于长期性和规范性。这门新课程的设立示范效应初显――不仅在年轻的学子心中点燃传统音乐的火种,而且带动了相关的课程设置、教材编写、理论建设等工作,使这门课程更加立体和丰满。除已经进入课程的传统乐种之外,东北、华南、西北等地的传统音乐也将陆续引入。 　　 　　【西安音乐学院关键词】:古乐新唱 　　 　　作为西北地区惟一的一所音乐学院西安音乐学院,明确了“特色发展、高地建设、国际视野”的办学理念。而特色这盘“菜”,西安鼓乐、汉唐音乐、丝路音乐、长安乐派、陕北民歌等西北大餐。这些课程的研究虽然早已开展,但是在近两年得到了强力的推动。 　　以刚刚在北京第29届世界音乐教育大会上作为重头演出推出的“来自大唐的声影”为例,可谓大唐乐舞在中国的复活之作。为了这场演出,赵季平亲自从台湾请来了唐朝宫廷音乐的惟一传人刘凤学,多次前往西安音乐学院讲学、排演,这位80多岁的台湾老人毫无保留地拿出了一生的积累传授给学生,还准备将所有的图书、乐谱资料捐给学院图书馆。此次进京,西安音乐学院带来的是基于西安鼓乐创作出的经典曲目,以富于时代感的旋律演绎鼓乐神韵。据该院民乐系主任程天健透露,演出之前,完整呈现西安鼓乐全貌的演示将在国家大剧院花瓣厅举行,为观众揭开“西安鼓乐”的神秘面纱。 　　 　　【武汉音乐学院关键词】:编钟与超大乐团 　　 　　武汉音乐学院总是与“编钟”这个词紧密联系,编钟复制、考古发掘和不同类型的演出,是武汉音乐学院多年的“和弦”。这次来京,也当然少不了被誉为青铜之王、百器之尊的“楚曾百钟”。 　　武汉音乐学院副院长胡志平透露,此次登上国家大剧院的是根据湖北随县出土的战国时期“曾侯乙编钟”研制而成,约40件,总长达6.5米、高2.7米,最大的一鼎重达200余斤,最小的一鼎也有8到10斤。而与其共同演绎“金石丝竹、八音和鸣”的是指挥彭家鹏棒下的武汉音乐学院中乐团。这支由100余人组成的中乐团是目前国内规模最大的民族管弦乐团。该团此前虽然已经多次走出国门却从来没有在首都舞台上露面。在这难得的机会中,乐团将奉上《我的祖国》、《难忘的泼水节》、《瑶族舞曲》的“编钟”版本。 　　 　　【中央音乐学院关键词】:明星教师 　　 　　今年恰逢中央音乐学院建院70周年,“庆贺”是中央音乐学院的主旋律。所有的演出、活动都是围绕此展开。此次“春华秋实”也不例外。“我们学校的历史不仅仅是学生创造的,更饱含几代教师的心血,要在建院70周年之际显示出我们的历史。”中央音乐学院院长王次?菟怠！鞍盐颐堑男Ｇ彀岬秸飧龃笪杼ㄉ侠础！? 　　在该院的两场演出中,云集了歌唱家张立萍和张建一、小提琴家薛伟和徐惟聆、唢呐演奏家石海彬、琵琶演奏家章红艳、钢琴演奏家居觐和邹翔,指挥有校友李心草、张艺,为他们协奏的是胡咏言率领的中央音乐学院EOS交响乐团,简直是一场“大腕“的集结。 　　国家大剧院副院长邓一江介绍,“春华秋实――艺术院校舞台