周涛：渴望拐弯处的风景.docVIP

PAGE  PAGE 9 周涛：渴望拐弯处的风景 　　 　　九月收获。深得全国观众喜爱的中央电视台主持人周涛喜获第16届、17届全国电视文艺“星光奖”最佳主持人奖。此奖项只有5人获得过，这次获奖对周涛来说是非常大的肯定。 　　记忆中看过这样一句话，说“熟悉的地方没有风景”，很赞同。我始终相信，在潜意识里，每个人都在有意无意地试图打破熟悉，制造一些陌生，甚至，会有意打碎一些习以为常的生活，用一种不习惯和生疏来刺痛我们的心灵和眼睛――在这种痛里获得新生。周涛就是这样一个给自己制造疼痛的人。 　　作为一个优秀的主持人，她在做完自己第100期《综艺大观》时，宣布了离开。她并不觉得遗憾：“我做的节目让人感觉很热闹，但其实我性格很安静。做综艺节目不容易显出主持人的文化底蕴，会留给观众‘花瓶’的印象。我想离开《综艺大观》的念头已经很久了，幸运的是我选择了一个合适的机会离开。” 　　有人说，她在最火的时候选择了放弃。她用这样的比喻来形容自己的激流勇退：一个人到达一座山峰，不可能一直处在山顶位置，但攀登另一个高峰却注定要先下山。再一次的选择中，人们看到了另一个周涛，更多的是一种成熟蜕变后的大气和沉稳。这一次，她说，她要做好一双眼睛，让观众通过她眼睛的筛选，看到好节目。刺痛这双眼睛的角色就是制片人。 　　 　　在高速行驶的路上，特别渴望拐弯 　　 　　可以说，在乍见周涛时，我没有认出她来。即便后来直视着坐在对面的她，我还是没有确信这是荧屏上那个光彩照人的周涛。干净没有一丝化妆的脸，浓密的头发梳成清爽的马尾，她就是想以这样赤裸裸的真实，让我去感受她。唯一不同的是她的眼睛，那里面流动着内容，我相信是和她内在的经历成正比的。 　　周涛吐字清晰语速却极快，可以看出她优秀的主持人功底，我试图拿笔记下她的只字片语，后来还是放弃了这一打算，任由采访机静静地去听我们的对话。 　　说起主持人，似乎有些旧话重提，但我认为，在走过的岁月中，这毕竟还是她最重要的一个角色，即使现在已走过一段转型期。 　　 　　《综艺大观》是周涛成长的舞台，她是从这里开始起步，得到越来越多人的认可。可她在评价自己跟倪萍的最大区别时说，倪萍把《综艺大观》当成了自己的孩子，而她不是，“一个栏目在酝酿期时是自己的孩子，但面世后就属于社会了，生存的权利由观众决定。”这话中，我们可以察觉出些许的残酷，但现实如此。 　　当问及到她是否在试图慢慢远离主持人这个行当时，周涛说她不是不喜欢主持人这个职业，但是在中国，甚至在亚洲，主持人都会对未来有一种莫名的恐惧，尤其是女主持人。在西方人的眼里，30岁之前的女人叫“女孩”，而30岁以后的女人，有了年龄的修饰，有了阅历的滋补，因为成熟而有味道，才叫真正的女人。这和亚洲人的审美取向是相反的。纵观港台、韩、日的综艺类节目，东方人喜欢的主持人是年轻、漂亮的女孩。所以，对一个主持人来说，慢慢变老，是一个无法抗拒的生理过程和自然规律，恐惧也因此油然而升：当我们老了，观众不喜欢看我的时候，我该怎么办？ 　　其实，任何一个主持人内心都渴望着，当白发苍苍时，带着很深的资历出现在屏幕前，可是现实是不允许的。 　　虽然是带着这样的遗憾，周涛还是没有放弃对电视文艺主持的深度思考。从北京电视台做到中央电视台，十年的主持经历让她有了很多的感同身受。她说，如果中国的电视文艺不发展，那主持人就很难再有发展。相对于《综艺大观》诞生之初的辉煌和后来太多的《快乐大本营》们、《欢乐总动员》们的模仿，现在的文艺节目已进入了一个相对的瓶颈期。中国的电视，由于太多克隆海外的形式，而缺少了中国自己的独创表达，这势必会造成电视文艺走入一个穷途末路的状况。另外从自身的角度来说，电视文艺创作力量的欠缺也促成这一现象的产生，比如《综艺大观》、《春节晚会》，那本是中国电视人独创的形式，也曾经为大众喜闻乐见，符合当时中国老百姓的审美和观看习惯。但随着网络的发展，各种信息以各种方式大量地充斥在人们面前时，人们的选择替代就会发生。这时走一味模仿的路子，或者继续沿承以前的思路，都会造成节目和主持处于一种胶着的状态，不知该往哪里走，不知怎么走。因此在这样一个平台上，主持人会很难再有新的进步，就像跳高，必须要凭借一个力量，才能创出新的高度。 　　静止是相对的，运动是永恒的，不断变化才是根本，周涛深谙其中道理：人往往都会这样，在年轻的时候会面临许多选择，到老了选择就不多了。但是人在年轻的时候往往不懂得去选择，等到懂得选择的时候，选择的机会又已经失去了。周涛说不想那样。 　　于是主动选择发生了，于是一个新的节目诞生了，它叫《真情无限》。它同时赋予了周涛两个角色：老主持人，新制片人。 　　让周涛给自己做制片人的角色做一个比喻，她说：我不喜欢平铺直叙的生活。就像开车行走在高速公路上时