我眼中的山水田园诗汇编.doc

我眼中的山水田园诗 山水之间 “昨夜同门云集，推杯又换盏，今朝茶凉酒寒豪言成笑谈。半生累，尽徒然，碑文完美有谁看。隐居山水之间誓与浮名散。” 谈起山水田园诗我们很大程度上会与隐居的诗人们联系起来。这几句出自现代歌手许嵩的《山水之间》。 是啊，隐居山水之间。 逃离了城市的喧嚣与急促，静下心来，去真正的享受生活。案台上一把琴，树下石桌上一壶茶，孤人林间山下溪边吹玉笛。庭中围棋桌上的残局，笔墨香中一幅幅写意山水画。穿蓑衣，戴斗笠，在湖边垂钓，抗锄赶牛在田间劳作……每一处都是一幅生动的画面。所谓“行到水穷处，坐看云起时“正是如此。静心去想，那便是一幅安逸、旷远的山水田园画。下面欣赏山水田园诗代表人物——王维的《终南别业》 。 《终南别业》 王维 中岁颇好道，晚家南山陲。 兴来每独往，胜事空自知。 行到水穷处，坐看云起时。 偶然值林叟，谈笑无还期。 王维的诗与画极富禅机禅意，这句“行到水穷处，坐看云起时”堪称千古绝句。王维在登山时，走着走着溪流不见了。他干脆坐下来，看见山岭上云朵涌起。从中王维悟出道理，那就是在身处绝境时不要失望，因为那正是希望的开始；山里的水是因雨而有的，有云起来就表示水快来了。 《诗经》和《楚辞》作为秦汉前汉族诗歌的两座高峰，虽有大量自然景象描写，如“关睢”、“桃花”（《诗经》）“薄荷”“挚鸟”（楚辞）等，它们或者是作为比兴之媒介，或是作为比德之物，本身并不具审美的价值。诸如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”这样的写景佳句，也只是作为人事活动的一种背景而出现，起得是艺术媒介的作用，自身还不是一种独立的审美对象。在《诗经》、《楚辞》所经历的漫长年代，还没有出现一首专门描写自然山水为主要内容的诗篇。两汉数百年，乐府五言诗，特别是铺采摛文的辞赋，已有了较多的自然风光描写。只是汉末建安时期，曹操写了一首《观沧海》，这才算是曲终奏雅，为汉以前诗坛献上了唯一的一首完整的山水乐章。魏晋之前，汉族诗歌的内容都是与人本身有关的生存、欲望、政治、战争等等，自然风光还是未被人识的一块天然璞玉。 真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗，则始于魏晋六朝，是有深刻的历史文化原因的。 魏晋六朝，一个干戈纷扰，政治紊乱，经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代，走马灯似的王朝更迭和杀夺，人命危浅、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得许多具有觉醒意识的诗人，包括公卿身份的诗人，产生了“膏火白煎熬，多财为患害，布衣可终身，宠禄焉足赖”这样的认识。他们为了全身远祸，不得不离开动荡的政治，藏身匿迹于山泉林木之间，希企逸隐之风一时大炽。魏末晋初诗坛，山水诗已逐渐增多，在嵇康、张华、左思、郭璞等人的诗篇中，便出现了“白云停阴冈，丹葩曜阳林。（左思《拈隐诗》）。山水诗又经过了五言诗的曲折经历，到了晋宋时代，终以陶渊明、谢灵运这两位大诗人的出现，而在诗国确立了自己的地位。 山水诗形成以后，虽然它在不断寻求外部空间的开拓和内部体制的完善，从而在各个不同时代，而有了新的风貌和姿态，但是，道释玄禅的人生情趣和艺术精神，却始终贯穿于山水诗的发展中。随着唐诗繁荣局面的到来，山水诗出现了丽日经天的壮观。王维与孟浩然等继承了陶渊明、谢灵运山水诗传统，形成了一个与边塞诗交相辉映的山水田园派。在唐代诗人中，没有哪一个人没有写出自然山水为题材的诗篇唐代诗人中以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、李白。山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。 隐居山水之间，遂与外人间隔。一些隐士的原因是与仕途有关的，或是怀才不遇对仕途的失意之情或是厌倦官场的生活而寄情于此。孟浩然在离乡漫游吴越是作下一首《宿建德江》来表达失意之情。 宿建德江 孟浩然移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。 短短二十字，深切地表达了作者的心情。此刻，他孑然一身，面对着四野茫茫、江水悠悠、明月孤舟的景色，那羁旅的惆怅，故乡的思念，仕途的失意，理想的幻灭，人生的坎坷……千愁万绪，不禁纷至沓来，涌上心头。 孟浩然早年有志永世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重。不媚俗世，以隐士终身。因他未曾入仕，被称作“孟山人”。由此看来，孟浩然是因为仕途而走上归隐之路的。 归园田居（其三） 孟浩然 种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。 在《归园田居》这首诗中，最后一句“但使愿无违”可谓点睛之笔。总结了上问几句，虽然劳动很艰辛，但这种艰辛在作者看来是快乐的，