2016高二--绘画中的形幻灯片.ppt

上面这幅作品由三个立方体构成，并以三角形的三个顶点作为三个立方体的这个整体形状位置，从而形成了三角形的构图。画面图示了三种切割变化形式。（1）框太长 （2）框太大 （3）框为宜 构图 一、构图也叫布局（经营位置） 　　对於初学者，面对画纸，第一个问题就是画多大，放在什么位置，这就是构图．对於初学者，在没有把握的情况下，不妨先画几张小稿，在小稿上大概画出对象的长宽比例及雏形，选出利用画纸空间的最佳方案，然后依据小稿的构图在画纸上布局，定出对象位置的最高点和最低点，然后根据两个点画出运动线(可以是垂线，也可以是大的动势方向线)．在纵线上找到最宽部位的横轴线，依此宽高作参照，找出对象形体的大的走势和雏形． 二、构图时应注意以下几点： 　　1、构图不能太小(会让人觉得画儿显得不够饱满、小气)； 　　2、构图时应注意重心的平衡；(重心不稳) 　　3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重的感觉，造成构图不稳，一边重) 　　4、构图应注意透视的变化及比例关系，(比例和透视有误) 　　5、构图不应有残缺；(画石膏像时应注意) 　　6、构图中视觉重心应在画纸的物理中心偏上一些； 　　7、如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对的一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至於发堵． 2. 光影——体积的表现 立体的形象受光后会留有影子。 光线变，影子变，我们借助对光影的科学分析及运用，可以在二维的平面中塑造出三维的体积感。 4. 色调 让我们来仔细分析光影是怎样形成这些优美色调的。 （课件：梨的切面） 我们发现，不同角度的光，使得面有不同的深浅变化。一般光源正对的面亮，跟光源侧对的面稍深，跟光源背对的面更深，面分的越细，色调对比越细微。 通过运用光影塑造形体，不仅能体现物体的体积感，也能体现光影的美感，物体受光部与背光部所形成的不等量的色感对比，有一种引人入胜的节奏美，这正是艺术家热衷追求和表现的灵感来源。 细微的明暗塑造，柔和的色调表现几可乱真。 3. 明暗 物象受光后不光留有影子，还会产生明暗， 在明暗造型理论中有两大部：受光部、背光部； 三大面：黑、白、灰； 五调子：亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影 高光是光线投射在物体表面上最亮的部分。 灰光位于高光的两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接。 明暗交界线位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层次。它不是一条线，而是一部分层次 反光是因为光线折射与物体相邻的另一物体受光面的光线反射，或因环境光的作用，形成反光。一般情况下，强的反光仍比最深的灰光深。 投影是因光线被物体遮挡后在支撑物上留下的黑影。 用透视的方法画出的人物形象 用透视的方法画出的人物形象 用透视的方法画出的人物形象 几可乱真 几可乱真 第三课时 形的空间及质感 空间的概念： 冷军《丰碑》 空间是物质存在的一种状态。 美术上的空间概念有内外两层含义：形体结构内部—内空间，形体结构外部—外空间。 冷军的油画《丰碑》深入细微的刻画，让我们感受到真实可信的空间。 比如说这张劳特累克的作品，很直观的感觉是不是衣服的形和脖子，脖子和头的连接，靠几条线构成，但是你深入的去理解的话就会发现他的每条线都在画的是体而不是简单的线。 空间多维性 在美术中，空间表现为多维性的层次。“线”是一维空间，“面”是二维空间，“体”是三维空间，含有时态和内在空间内容的称四维空间。 四维空间体，它由4个正三棱椎组成 都是手，一只是经过细心描绘的手，另一只则是画家脑海中经过强化处理的印象比较一下两者有什么区别？ 在观察不同种手的图片，我们在勾画手的轮廓中发现，绘画的表现都是在二维的空间中展开的，平面的形都是有边缘的，我们把它称为外形或外轮廓。外形的起伏变化和物象的内在结构具有必然的联系也就是轮廓线，和画家情感的表达。 美术着意于对形态内部空间结构的理解，而着眼于物态外空间，即物表与环境关系的刻画，是诉诸视觉空间的艺术。虽然绘画的表现力是在平面的二维空间展开的，但我们却创造了三维空间效果的画面，这是艺术家利用各种造型因素营造出来的幻象，可以说只是巧妙地欺骗了人们的眼睛，而人类在欣赏绘时正是在这种错觉中获得了丰富的感受。 一．体积的形成： 体积的形成是由许多因素决定的，透视的近大远小的原理和前后遮挡的方法是其中重要因素。 1.遮挡： 是物象与物象之间的前后空间关系在画面中的最直接表现，这种形式让我们很容易体察到物象体积地存在。 例