如何有效提高音乐课教学质量.doc

如何有效提高音乐课教学质量 内容提要：初步探索提高音乐课堂教学质量的方法。从在有效的时间内，充分发挥学生学习的主动性与参与性等五个方面丰富课堂教学内容，提高教学质量进行了详细地阐述。总结出：只有在《新课程标准》前提指导下，根据音乐教学现状，用新的思维模式，新的教学理念，从不同的角度，运用多种手段来指导和培养孩子学音乐，才能使音乐课堂丰富多彩，真正为同学们所喜欢，达到好的教育效果。 关键词：教学质量? 主动性? 愉快教学? 情景设置? ?开拓思想 　　音乐是人类最古老、最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐教育对于中小学生来说，是素质教育中不可缺少的重要组成部分。通过对音乐课程的学习，提高了音乐文化素养，发展了音乐感受能力，丰富了情感的体验，陶冶了高尚的情操。音乐课堂则是完成这一教学任务的主要阵地。如何在《新课程标准》的指导下、新教材的使用中，高质量的完成教学任务，成为摆在广大音乐教师面前的一个紧迫问题。 一、在有效的时间内，充分发挥学生学习的主动性 　　音乐教育的最终目的是人的教育。培养学生健全的人格、高尚的情操、审美能力，是音乐教育的最终目标。音乐课堂教育不是要把学生们培养成音乐家，不是要培养尖子生，而是应该以培养学生的审美素质，激发全体学生对艺术的兴趣，提高审美情趣为目标。如果把音乐课上成纯专业技能课，忽视全体学生音乐素质教育，就会形成要唱歌就必须会识谱，要唱的准确就必须练习听力的恶性循环的怪圈。把音乐课当成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把学生当做音乐专业的学生来训练的做法，可能在一段时间里或是表面上对一部分学生有一些效果，但却因此削弱了大部分同学对音乐的兴趣和爱好，甚至使他们对音乐课产生厌烦的情绪。这样的音乐学习与课堂教学是与音乐教育的基本原理背道而驰的。 　　《新课程标准》中指出，音乐教育要以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。所以，我们的音乐课应该以快乐的音乐学习为主，让学生自己去体验、理解音乐。音乐课中体现了人文主义，更多的是对学生精神上的熏陶。当学生能够主动地体验、感受音乐带给他们的震撼与感染，比起一味的听老师枯燥的讲解效果要好得多。爱动是孩子们的天性，我们大可不必过于约束他们，不妨抛弃那种老师教集体唱的机械模式，而是放手让他们独立的思考，自己大胆的唱唱、做做。可以借助音乐特长生的力量，来带动全体的学生。先让他们为全体同学表演自己的专长，请同学们自己来当评委，再调动起来所有的学生，充分让学生们参与音乐课堂的活动，提高学生们的主动性。这种好的氛围一旦形成，学生将不再厌倦音乐课的枯燥。他们从音乐课的表演中得到很大的成就感。教师在这里只是扮演了一个指挥家的角色，让学生们互相评价彼此的创造与表现，在学习中发现问题、提出问题、解决问题，唤起学生的主体意识。此时，如果在有目的的讲解一些和学生的音乐创造活动有关联的音乐理论和音乐技能训练，就会取得最佳的教育效果。同时，在课堂上要多给学生一点主动权，抓住“动”与“静”的结合。“动”要有秩序和规律，要在气氛热烈、情绪饱满的情况下，使学生勇于发问，让他们有成就感和轻松感；“静”不是死气沉沉，没精打彩，而是注意力集中，思维专注而活跃。运用两者结合的教育方式，积极引导学生参与课堂教学活动，缩短教师与学生的距离，在零距离接触中打开孩子们的心灵。 二、创造自由、轻松、愉快、融洽的课堂教学氛围 　　音乐是最富有感情的艺术。因此，音乐课上，教师应该作为一个引导者，引导学生与其交流，以平和的心态来面对学生。今天的学生是一群思想比较活跃、想象力丰富的孩子，他们的知识面比过去的孩子更广、更深，他们在希望获得教师更多夸赞和信任的基础上，还要求对方的尊重和平等的交流。所以教师就再也不能用眼神去斥责学生，用动作去制止学生了。教师已不再是权威的代表，而是保护、激发学生创造力的支持者、导航者，同时又是学生的合作伙伴。这时，音乐教学过程将不仅仅是传授知识的过程，也是师生交流感情的大好时机。 　　在课堂教学中，我们不妨多用一些这样的语言：“这样好不好？”“我可以这样吗？”“能告诉我你们是怎样想的吗？”在向学生们征求意见的同时，认真听一听他们的想法，与他们进行心与心的对话，打开学生的心灵，释放思维的空间，在师生平等的、互动的基础上去鼓励学生。这种感情交流的过程也要根据教学内容和教学实际需要，以及不同年龄段学生的特点变化，使学生的优势中心及时地实现正向转移，将新知识与实际情况有机地结合起来，使学生的思维与教师的讲授同步进行。这样，既增加了教师的个人魅力，又提高了学生的学习效率和课堂教学质量，使学生获得知识的营养，从而师生双方愉快又高效地完成学习任务和教学任务。教师用适时的表扬、用赞许的眼神、用会心的微笑、用自身的肢体语言和表情语言，来消除学生们对教师的恐惧，调动他们的内心情感，积极配