蒸汽男孩.doc

《蒸汽男孩》第1部 影片简介 片名：《蒸汽男孩》 英文名：Steamboy 国别：日本 原作：大友克洋 导演：大友克洋 脚本：大友克洋 村井贞行 配音：铃木 杏 小西真奈美 津嘉山正种 中村嘉葎雄 音乐：史提夫·贾布隆斯基 （Steve Jablonsky） 音响导演：百濑庆一 CGI导演：安藤裕章 美术导演：木村真二 制作：SUNRISE 出品：东宝公司 片长：约126分钟 上映日期：2004年7月17日 分析读解 2004年，对于日本动画来说是特殊的一年。因为在这一年当中，我们有幸看到了三位在日本动画界有着卓越声望的日本导演作品，除了这部《蒸汽男孩》，还有押井守导演的《攻壳机动队2：无罪》和宫崎骏导演的《哈尔的移动城堡》。 我们可以通过很多途径了解《蒸汽男孩》，因为充斥在我们眼前最多的信息是——“本片是日本动画大师大友克洋的2004年的最新力作，这部电影创作历时长达9年，耗资高达24亿日元（折合人民币1亿8千1百万元左右），总共绘制出的图片有18万张之多，包含400个3D段落，成为了日本动画史上历时最久、制作最昂贵的动画电影。” 今天，我们选择这样一部影片进行分析并非是为了传达这些数字意义，相反，这些内容在一定程度上成为我们分析的参考，让我们更加清晰与明确的掌握影片创作过程中的得失成败。 一、关于大友克洋 大友克洋是日本动画界一位艺术造诣很高的动画艺术家，从研究学习的角度来说，他应当引起我们足够的重视。无论是作为漫画家，还是动画家，大友克洋的作品并水我产，但是他的影响力却无法用数字来衡量，尤其是从他的创作历程中，我们可以发现，他的作品有着很强的借鉴意义和学术价值，所以，在分析《蒸汽男孩》之前，用比较简单的文字对他的创作做一个扼要的整理，这样将极大的帮助我们去分析影片《蒸汽男孩》。 大友克洋出生于1954年，他以漫画家的身份出道，于1973年在《增刊Action》上发表了处女作。在1979年发表的喜剧漫画《火球》之后，大友克洋迎来了自己的第一个创作高峰期。1980漫画《她的记忆》在《YOUNGER漫画》上发表，这是一部带有浓重大友风格的作品。后来，大友克洋将这部出色的作品作为《回忆三部曲》系列的第一部。1983年的作品《童梦》为大友克洋赢得了“第四届日本科幻大奖”，这个奖项首次颁给了动漫作品。也就是在这一年，大友克洋凭借担任动画电影林太郞导演的《幻魔大战》的角色设计而正式进入动画界。1988年，他在剧场版动画《阿基拉》中担任原作、脚本、导演。《阿基拉》的上映打破了当时的日本动画纪录，总作画数为15万张，花费10亿日元，率先使用前期录音制作动画的方式，从背景到道具，无不体现大友克洋“精益求精”的特色，影片以6国语言在世界各地公映，在欧美受到很高的评价，并得到了各种电影奖；1991年大友克洋在剧场版动画《老人Z》中担任原作、脚本、机械设定，这在大友克洋作品中是一部难得的喜剧题材动画电影，黑色幽默贯穿全片；1995年他在剧场版动画《回忆三部曲》中担任原作、脚本、总导演，这部由三种风格迥异的故事构成的影片当中，无论是细致的画面，还是深刻的寓意，都成日本动画永恒的经典之作；1997年他在今敏导演的剧场版动画《未麻的部屋》中担任监制，这部片 子混淆了梦境与现实的界限，充满了悬疑惊悚，在动画作品中显得格外卓然不群，在柏林动画展等著名动画展中受到很高的评价；1999年他在剧场版动画《遗迹守护者》中担任总监修和机械设定，影片运用了大量纯电影的叙事手法，剪辑流畅，分镜娴熟，节奏控制得相当出色；此外，大友克洋还担任过手冡治虫的遗作《大都会》的编剧；在《迷宫物语》、《机器人嘉年华》这两部实验性很强的作品当中。大友克洋参与的作品都体现出了极强的实验性和对动画艺术的极限探索，这几部独特风格的作品将在日本动画电影的历史长河中占据着重要地位。 从这简单的回顾中我们发现，在《蒸汽男孩》之前，大友克洋亲自导演的作品并不是很多，他在影片创作中的工作都是从剧本的角度、或是从监制的角度。。。。。。而严格意义上作为导演的影片只有一部——《阿基拉》。 但是我们不能忽视的是，在这些影片中，却依然带着浓厚的大友克洋独特的艺术魅力。一直以来，对于“人”的生存意义的探讨成了一个又一个时代的永恒话题，而到了工业时代之后，对“人”价值的反思也变得更加引人瞩目。深受欧美影响的大友克洋，在他的作品中也常常洋溢着西方的思辨色彩，这些思考在创作过程中充诉着对于人类与人类社会的不断反思。所以，我们在欣赏大友克洋作品的时候，随着情节的展开和人物的刻画，作品中总是充满了对于人的困境展示，对于现代文明的焦虑与不安以及对于末日情结的无限忧虑。 在《阿基拉》这部以21世纪新东京毁灭预言为主题的科幻动画中，“AKIRA”意味着力量，是人类在战后重新复苏的一个希望。这个巨大的文明力量是否真正挽救人类？大