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“写生”观念在中国的衍变 顾丞峰 (南京艺术学院 美术学院，江苏 南京 210013) [摘 要]本文梳理 了中西艺术中 “写生”观念源头及发展，指出中国的 “写生一创作”模式的形成和发展以及它与中国的政 治文化的关系。认为从中国当代艺术角度看 ，“写生一创作”模式早应被超越 ，“创作”概念首先应该被消解，取而代之的 应该是 “作品”的概念。同时本文也分析 了新时代 中国写实绘画中对 “写生”的使用。 [关键词]写生；创作，作品；典型化；观念化 [中图分类号]J022 [文献标识码]A [文章编号]1008—9675(2012)01～0053—05 我们通常所看到的艺术史，一般由艺术家、艺 2，指以写生手法作的画；3，也指把对象画得活灵 术作品、艺术流派思潮、艺术批评和上述诸要素形 活现，如苏轼有 “边鸾雀写生，赵 昌花传神”诗句。 成的背景一一社会文化、艺术观念变革等组成，而 注意 “写生”一词多应用在花鸟对象上，而对于中 所谓艺术观念的变化又通常 由几个方面 的因素构 国绘画最广泛的题材一一山水，中国古代画家则多 成：一是对于何为艺术的认知，另一类是艺术的属 不用此法，而是有另一种说法 ，“目识心记”。0这是 概念 、方法、术语的认知 。前者往往决定了后者， 一 种在 自然中观察景物，游观、体悟、赏玩、物我 而后者的变化潜移默化也可能反过来影响前者。一 融合的方式，画家经过 “目识”回到画室根据记忆 般的艺术家所亲身感受和经历的主要是后者。所以 和体会再运笔作画。苏东坡在描绘创作过程时曾有 对后者的研究也是艺术史研究的重要 内容。从近年 “胸 中之竹”、“眼中之竹”和 “手中之竹”之说，这 来流行的 “观念史”来看，对艺术微观构成的具体 个最终呈现出的 “手中之竹”，已经是习惯、教化 术语、方法的研究，其实更有实际意义。 和审美趣味的混合产物 。同样画人物，传神之法也 本文主要研究 “写生”观念在 中国现、当代艺 被称为 “熟识而默识 ”。元代人物画家王铎的 写 术中的衍变 。只有厘清观念的起源，我们才能理解 像秘诀 中说 ：“彼方叫啸谈话之间，本真性情发 意识形态的形成和演变。才能找到概念、词汇的背 见，我则静而求之。默识于心，闭目如在 目前 ，放 后所代表的变化的能指。艾克顿勋爵曾说：最激励 笔如在笔底 。”虽然石涛有 “收尽奇峰打草稿 ”之 人心的莫过于去发现观念的来源 。其实在我看来， 说，但 “草稿 ”在完成的作品过程 中充其量只是起 更令人着迷的是一个观念的走向和终结。 到刺激想象的作用。可见，在中国古代的绘画中， 多年以来，中国的美术术语中有一组相对的概 本无 “写生一创作”这样的二分法。 念，就是 “写生”与 “创作”。写生包括室内写生与 西方文化传统这个问题又是怎样呢?西方印象 室外写生 ，写生通常有两重任务 ，一是进行造型艺 派之前 ，宗教题材 、人物绘画一直是 占据画坛的主 术的基本训练；二是为 “创作”的准备。按通常的 导地位，在词典中，“写生”甚至并不是一个专有 理解，“写生”是 “创作”的准备 ，是为 “创作”积 名词 ，写生这个词的英文 Paintfrom life；draw，paint 累素材 。这种观念我们可以将其称为 “写生一创作” orsketch from nature只是一种纯粹的造型步骤， 模式。该模式的结果是中国美术界向来轻 “写生” 达 ·芬奇的 “镜子说”就主张画家描画对象要像镜 而重 “创作”，特别是主题性 “创作”。分析这个观 子一样逼真，他说：“画家的心应当像什么?画家的 南京艺术学院学报 LoLIRNALo1NA^u—NG RT∞一NsT一11jTE 一美术与设计版 FI鬲 ART∽8LDE∞一GN — o12＼0．1 念的产生 ，对于我们理解近几十年来 中国美术 的衍 心应当像一面镜子，将 自己转化为对象的颜色，并 变有实证意义。